Monday, October 20, 2014

(Miami) Silent ART Auction to benefit breast cancer patients.

Badges of Courage Foundation presents a delicious and decadent dessert reception and Silent ART Auction to benefit breast cancer patients.

Enjoy specialty drinks, hors d’oeuvres and sample signature desserts while bidding on unique Badges of Courage™ created by some of Miami's top artists.

Invited Artists: Aquarela Sabol, Luis Berros, Toa Castellanos, Silvina Castillo, Ileana Collazo, Diana Contreras, Pablo Contrisciani, Debra Cortese, Atena de Jong, Karen Deilke, Eleazar Delgado, EFFIS, ERMAN, Vicente Fabre, Oswald Franco, Sheri A Friedman, Marcy Grosso, Mila Tapperi Hajjar, Jane Harris, Ernesto Kunde, Monique Lassooij, Maura Leonardo, MANO, Tony Mendoza, Odilia Mezquia, Aurora Molina, Mary Pickwell, Lori Pratico, Derek Wilson, Macarena Zilveti

Advance Tickets: $20 Door: $30

All proceeds will benefit the Badges of Courage Foundation, a 501(c)(3) non-profit organization that was created to provide assistance to low income women who have been recently diagnosed with breast cancer and those who are in treatment.

Thursday, October 23 at 6:30pm - 9:30pm
MANO Fine Art Project Space in the Bird Road Art District
4225 SW 75 Ave (2nd Fl), Miami, FL 33155

Sunday, October 19, 2014

del (idioma) español de hoy: bótox, tuitero, lonchera, taquito ...

La nueva edición del Diccionario de la Lengua Española se presentó este 16 de octubre en la sede de la Real Academia Española (RAE), tras la profunda renovación que se ha llevado a cabo para dar una visión más moderna y dinámica del léxico actual.

La editorial Espasa publica simultáneamente, en todo el ámbito hispanohablante, el nuevo Diccionario de la RAE. Tiene 93.111 entradas –frente a las 88.431 de la edición anterior del 2001– y recoge 195.439 acepciones, entre ellas casi 19.000 americanismos. En esta edición se han introducido cerca de 140.000 enmiendas que afectan unos 49.000 artículos.

Desde cuando se publicó la anterior edición del Diccionario, en el 2001, las Academias han volcado en la versión electrónica miles de novedades y de modificaciones. Hoy habrá ocasión de conocer una selección de las acordadas en los últimos meses. (Toamdo de Semana, ver texto completo)

Ballet Contemporáneo Endedans realizó presentación benéfica en su primera visita a República Dominicana


Santo Domingo, D.N.- La Fundación Igneri Arte/Arqueología y La Asociación Dominicana de Voluntariado Hospitalario y de Salud (ADOVOHS), realizaron con éxito y a casa llena una maravillosa gala benéfica pro-recaudación de fondos para la “Campaña de Sabanas 2014 Clara Tejera de Reid” con el Grupo de Ballet Contemporáneo procedente de Camagüey Cuba. ”ENDEDANS”, compuesta por 18 integrantes y su directora y coreógrafa, la señora Thania Vergara.

La gala benéfica se presento en función única el miércoles 15 de octubre del 2014, 8:30P.M. En el auditorio del Pabellón de la Fama del Deporte Dominicano, ubicado en el Centro Olímpico.

“Vivir Vivir”, fue un espectáculo para todas las edades, la pieza recrea la historia de una compañía de bailarines donde la alegría de la vida se cuenta a través de ritmos musicales como chachachá, mambo, tango, merengue, música disco etc. conto con los patrocinios de entidades comerciales y personas amigas con sensibilidad. (sigue)

-----------------------------------------------------


(HD) El Ballet Contemporáneo Endedans tiene dos propósitos bien claros en su primera visita al país. El primero: recaudar fondos por medio de su espectáculo “Vivir vivir”, para la “Campaña de Sábanas 2014 Clara Tejera de Reid”; el segundo, atraer el público más joven para que disfrute de una presentación de calidad y mostrarle que el ballet no es solo danza clásica.

Su directora, profesora y fundadora Tania Vergara, habló para ¡Alegría! mientras sus chicos ensayaban en el auditorio del Pabellón la Fama del Centro Olímpico.

“Vivir vivir -dijo- es un espectáculo variado, dirigido especialmente para los jóvenes, para que se acerquen a los teatros, porque nosotros hacemos ballet contemporáneo, danza contemporánea y es un estilo que no tiene mucho público”.

La profesora reconoce que tomó la decisión de hacer un espectáculo “comercial” para llamar la atención “del público menos culto y, bueno, del publico culto también”.

Para lograr esto la directora ha preparado un programa variado que incluye obras como: “Cármina Burana”, una colección de cantos goliardos de los siglos XII y XIII, que Endedans presenta en versión hip hop; flamenco clásico, que harán en una pieza de Beethoven, y piezas neoclásicas, como una bachata de Juan Luis guerra que realizan en punta, entre otras.

Un reto. Para la directora “venir a República Dominicana a bailar merengue es algo muy preocupante para nosotros”, pero preparó una coreografía especial con música de Juan Luis Guerra. “En el caso del merengue de Juan Luis Guerra utilizamos unos amarres. Los muchachos se amaran con cintas y empiezan a hacer enlaces entre ellos, algo muy atractivo para el público, y es un merengue donde no hacemos merengue dominicano, (se refiere al merengue tradicional)”, explicó. (sigue)

Francisco beatificó a Pablo VI


VATICANO, 19 Oct. 14 / 03:48 am (ACI/EWTN Noticias).- El Papa Francisco beatificó este domingo a su predecesor Pablo VI en una multitudinaria ceremonia en la Plaza de San Pedro, donde se destacó su gran labor evangelizadora y papel como gran timonel de la Iglesia, especialmente durante el Concilio Vaticano II y los años siguientes.

Así, al pronunciar la fórmula de beatificación, el Papa dijo que “nosotros, acogiendo el deseo de nuestro hermano Luciano Monari, Obispo de Brescia, de muchos otros hermanos en el Episcopado y de muchos fieles, luego de haber tenido el parecer de la Congregación de las Causas de los Santo, con Nuestra Autoridad Apostólica concedemos que el Venerable Siervo de Dios Pablo VI, Papa, de ahora en adelante sea llamado Beato y que pueda celebrar su fiesta, en los lugares y de acuerdo a las reglas establecidas por el derecho, cada año el 26 de septiembre. En el nombre del Padre, del Hijo y del Espíritu Santo”. (sigue)


Camagüeyanos seleccionan un "fisgón" como su emblema

Fotos: Otilio Rivero Delgado (Adelante)
--------------------------------------------------

(Adelante/Jorge Luis Peix Agüero) Para la mayoría de los transeúntes de esta ciudad pasa inadvertido el nuevo emblema local, a menos que en la Plaza del Gallo levante su cabeza y mire hacia lo alto de la cúpula del hotel Santa María.

Precisamente allí, desde hace unos breves días se alza la escultura en bronce titulada Traslación, de la artista plástica Martha Jiménez.

A través de esta escultura ella recrea artísticamente los tres momentos de traslación de la villa de Santa María del Puerto del Príncipe; Punta de Guincho, Caonao y finalmente del cacicazgo de Camagüebax, el lugar del asentamiento definitivo.

La figura del fisgón alude al hombre en busca de nuevos horizontes junto a la fe, el amor, la esperanza, la tenacidad, la justicia y el orden.

Participaron en el montaje de la obra, además de la autora, la Fundación Caguayo y la Inmobiliaria del Turismo, quienes lograron convertir en realidad un proyecto que comenzó en 2012 y se presentó al público, en yeso patinado, en las festividades por el Aniversario 500 de Camagüey.

Ahora, además del tinajón de barro, la tradicional cerveza Tínima y el río Hatibonico, entre otras, el fisgón de Martha Jiménez se une a la relación de insignias representativas de Camagüey, una ciudad con más de 500 años de rica historia independentista, cultural y muy creativa.

Monday, October 13, 2014

El recluta Luis Vega (por Luis de la Paz)

Nota del blog: Agradezco a Luis de la Paz que comparta con los lectores de Gaspar, El Lugareño el texto que leyó el pasado sábado 11 de octubre, en la presentación del libro El recluta 51, testimonio del pintor cubano Luis Vega sobre sus años en el Servicio Militar Obligatorio (SMO), en Cuba. El acto fue organizado por el Pen Club de Escritores Cubanos en el Exilio.



Hace exactamente medio siglo tuvo lugar el primer llamado al servicio militar en Cuba. Un año antes, en el 63, se promulgó la Ley No. 1129, que establecía el Servicio Militar con carácter obligatorio por un período de 3 años consecutivos, para todo cubano varón entre los 16 y 27 años de edad. La ley se implementó de inmediato, y en abril del 64 miles de jóvenes fueron convocados y llevados en atestados camiones a las unidades militares a cumplir el SMO, semeó, se decía con carácter burlón. Para la mayoría el hecho marcó un cambio radical en sus vidas. El Servicio, como llanamente se calificaba, marcó, dañó, hirió y dividió a muchas familias, y les tronchó sus estudios a muchos jóvenes que por su edad, a los 16 años están por terminar su preparación académica para ingresar en las universidades o tomar cursos superiores. Pero a donde realmente ingresaban era al ejército. Citando a Joan Manuel Serrat añadiría: “sin conocer el oficio y sin vocación”.

La inmensa mayoría de aquellos reclutas se separaban por primera vez del núcleo familiar. Vale señalar que la idea del reclutamiento a tan temprana edad era una manera de arrancar del seno familiar a los jóvenes para, como primera prioridad, adoctrinarlos. Las familias cubanas se han caracterizado por un gran concepto de la unidad en torno a la casa, los padres y los abuelos. Es un sólido distintivo de intimidad protectora que el castrismo se propuso romper desde que asumió el poder. Primero el SMO, más tarde, con el mismo propósito, las llamadas escuelas al campo. Doctrina, disciplina política, lavado de cerebros, ruptura familiar y pérdida de la privacidad y la intimidad, porque todo lo que se decía en esas becas, se divulgaba, se sabía y se sancionaba si no estaba a tono con la línea ideológica esperada. 

La separación familiar por razones ideológicas es una asignatura pendiente en la historiografía de la vida del cubano bajo el castrismo. Hubo, hay, para ser más preciso, una larga lista de eventos incitados por el régimen para arrancar del seno familiar a los jóvenes, y otra larga y penosa relación de acontecimientos relacionados también con la separación, al tener muchos que partir al exilio dejando atrás a sus seres queridos, pues el gobierno no ha permitido la salida para poder tener siempre en la isla un rehén para manipular, chantajear y extorsionar al cubano de adentro, pero en particular al del exterior. 

Medio siglo después de aquel hecho demoledor que fue el primer llamado al Servicio, Luis Vega, un pintor cuya instrumento de elaboración visual, es el regodeo en la belleza del paisaje, deja a un lado los pinceles (que tan útiles les fueron durante el servicio militar) para narrar en Primer llamado: El recluta 51, con minucioso realismo, el surrealista mundo de las unidades militares a las que fueron enviados para cumplir el SMO.

En muchas ocasiones me he referido a la importancia y el valor de la literatura testimonial escrita por cubanos exiliados, pues esos textos de primera mano, son esenciales para la documentación de los horrores que han padecido el cubano por más de medio siglo bajo el castrismo y la reconstrucción de la realidad histórica. El género testimonio, hace, en muchos casos, la función de catarsis de la memoria y limpieza del alma. Hay libros que destacan más, como éste de Luis Vega, publicado por el sello Eriginal Books, porque además de los méritos intrínsecos de lo que se relata, se subrayan otros elementos, no siempre de ficción, pero sí circunstanciales, que le añaden a la narración una mejor hechura, haciéndola más amena, fluida y dinámica. 

No conozco otro testimonio sobre el servicio militar. Creo que Luis Vega tiene el honor de abrir una puerta en esta temática. En novela existe Siempre la lluvia, de José Abreu Felippe, donde narra sus experiencias en el SMO, pero en ella prima la narración novelada, por lo que, a pesar de su contacto con la realidad, en su tejido prevalece más la ficción.

El pintor Luis Vega, el escritor Luis Vega, estructuró su libro a partir de un apego absoluto a su memoria, a su verdad, por lo tanto su obra es un bloque testimonial, o sea, fiel, a lo que vivió en carne propia. El libro está estructurado en cuatro capítulos muy puntuales en su temática: La pesadilla, El polígono de tiro, La escuela de artillería y La última parada, donde la pesadilla es el inicio de aquella aventura forzosa y la última parada, como casi todo lo último, el final de los tres años en el SMO. El libro lo conforma una serie de anécdotas narradas de manera lineal, concisa y directa, donde se dibuja en palabras un hecho, pero con la carga y la energía que brota de un pintor, que sabe convertir con asombrosa fluidez y precisión un paisaje en un atractivo texto narrativo. 

El libro abre con la fatídica citación del Comité Militar. El telegrama avisaba del día, la hora y el lugar donde presentarse para comenzar a cumplir el Servicio. A partir de ese momento, la vida de Luis Vega cambió. Cada página del libro recoge la amargura de una realidad forzada, donde el hombre se asombra de sí mismo, de verse con el uniforme verde olivo, cargando un arma y recibiendo órdenes delirantes, por torpes oficiales que su única carta de presentación era la autoridad que le otorgaba su rango. 

Como soldado del Primer llamado, un monte en medio de la nada era la unidad militar, la cual tenían que construir. Luis Vega narra la vida en el campamento, las rutinas que convertían al recluta en un hombre sucio físicamente por la falta de higiene y condiciones adecuadas; mal alimentado, describe los famosos chícharos con gorgojo; expone el efecto del sueño y el cansancio siempre al asecho del soldado. 

Quizás uno de los mejores capítulos del libro sea El primer pase, donde queda muy bien marcado el reencuentro con la ciudad, con la familia, con el mundo que había dejado atrás, que no era otro que el suyo, el verdadero, no el que le obligaron a tomar. “Primero tiré el gusano al piso y de un brinco caí en el asfalto. La experiencia de mis botas sobre una superficie plana fue deliciosa. Mis pies, que en esos meses sólo pisaban el terraplén, la hierba o los diente de perros, y que ahora estaban sobre la acera, sintieron al mismo tiempo una sensación de inseguridad y desequilibrio hasta que reconocieron su habitad natural: mi ciudad”. Con este poder narrativo tan visual transcurre este testimonio. 

El Primer llamado, el recluta 51, transporta al lector a una realidad que se vive intensamente en sus páginas. Luis Vega narra cómo gracias a sus habilidades como pintor logra agenciarse ciertos trabajos para no tener que hacer las labores más fuertes, por eso me refería al principio de esta presentación que los pinceles les fueron muy útiles durante el servicio militar. En el prólogo del libro, el periodista y promotor cultural Alejandro Ríos destaca la picaresca como medio de subsistencia: “El recluta 51 se integra, por derecho propio, a la gran referencia picaresca, de tantos cubanos tratando de sobrevivir a contracorriente en un país en guerra consigo mismo”, apunta acertadamente Ríos. En este libro el humor prima como arma de autodefensa, y para sortear los obstáculos y el absurdo del mundo militar tan horrendo y letal en cualquier parte del planeta.

Cada una de las partes del libro va acercando al recluta 51, a Luis Vega, al final de la pesadilla militar. Los encuentros con los oficiales, las relaciones con sus compañeros de infortunios, el uso de la inteligencia para escapar: “El trabajo se desarrollaba lentamente, estirando cada pincelada porque un día más pintando el mural sería un día menos en el corte de caña”, esta es parte de la picaresca a la que alude Ríos en su introducción. 

Primer llamado, el recluta 51, es un libro muy oportuno, ahora que se conmemora el 50 aniversario de la implementación del Servicio Militar. Sus páginas más que recoger, capturan para la historia, otra de las feas páginas de la vida del cubano bajo la tiranía castrista.

------------------------------------------
ver Luis de la Paz en el blog

Wednesday, October 8, 2014

Escaladores santiagueros en lo alto de la torre de la Iglesia de La Merced agramontina (por Carlos A. Peón Casas)


 
El hecho es realmente insólito, y por ello es más singular descubrir a estos arriesgados pintores en el altísimo remate de la torre de la Iglesia de la Merced, donde ni siquiera alcanza el brazo de la más alta grúa que suele usarse para tales fines. 

Los anónimos retocadores, miembros de una muy sui generis brigada de “pintores de altura” de la ciudad de Santiago de Cuba, bien sujetos por los especiales aditamentos que los escaladores usan en las trepadas más arriesgadas, van provistos igualmente de rodillos y cubos de pintura, para cumplimentar esta comprometida misión que devolverá a la casi tricentenaria torre, los colores rejuvenecedores con que se le acicala.

Las fotos no dejan espacio más que para la admiración. En el peligroso acto de estos hombres tan seguros de sí, que se columpian a muchos metros del suelo, hay también mucho de amor a una profesión, a veces desdeñada por algunos, que la califican ajena a todo arte con el calificativo despreciativo de “pintores de brocha gorda”. 

Nada mejor entonces que esta constancia gráfica que deja testimonio de una anónima, pero imprescindible labor en pos de conservar los más bellos valores patrimoniales de nuestra siempre hidalga y nunca bien ponderada comarca.

Tuesday, October 7, 2014

La cubana Daryanne Lees gana el certamen Miss Grand International

 
 


La cubana Daryanne Lees ganó este martes el certamen de belleza Miss Grand International 2014, en la ceremonia que se celebró en Tailandia con aspirantes de 85 países de diferentes continentes. (leer información completa)



-----------------------------------------

(Miami) Recital de Daína Chaviano "Confesiones eróticas y otros hechizos"

La escritora Daína Chaviano ofrecerá un recital donde leerá textos en prosa y poesía, publicados e inéditos.

La presentación estará a cargo del poeta Carlos Pintado y contará con la participación de las actrices Lili Rentería y Mabel Roch, que harán lecturas dramatizadas de textos inéditos de la autora.

Se venderán los últimos ejemplares del poemario "Confesiones eróticas y otros hechizos", "El abrevadero de los dinosaurios", "Los mundos que amo" y "País de Dragones".

La entrada es libre y gratuita. Evento no apto para menores.

Todos los libros se venderán a precio de coleccionista ($20.00), excepto "País de dragones" (libro de arte, $25.00) y un folleto de tirada especial con dos cuentos inéditos fantásticos ($10.00). Todos los ejemplares serán dedicados personalmente a cada comprador por la autora.

Viernes 10 de octubre a las 8. 00 p.m.
Koubec Center
2705 SW 3 St. Miami FL 33135

Crónica: El Mito BB (por Waldo González López)


No recuerdo con exactitud la edad del cronista cuando —¡Oh, milagro!— fue deslumbrado por la sensualidad y el erotismo de la entonces casi adolescente y hoy anciana dama francesa, a la que, en la década de los dorados 60’s, le bastó un nada extraordinario filme —salvo por la sugerente desnudez de la veinteañera— para impactar al mundo del cine, la TV y la prensa gala y de otros países. 

El pasado domingo 29 de setiembre, recién llegaba a las ocho décadas de existencia, aquella deslumbrante chica y hoy octogenaria mujer corroboraría su fama de El Mito BB.

Bien nos habla de su vida artística el colega Oscar Carbajal —en su estupendo artículo publicado el pasado domingo 29 de septiembre, en El Nuevo Herald—. Gracias a la aparición (entonces no nos parecía real) de la bella chica en su “opera prima” Y dios creó a la mujer, dirigida en 1956 por Roger Vadim, logró el inusitado triunfo que muchas actrices ansían y jamás consiguen a lo largo de sus carreras. 

La razón: tal desempeño (de no gran valor interpretativo) le abriría las puertas de los estudios cinematográficos galos para filmar, a lo largo de su intensa, pero no extensa carrera, unas 50 cintas e, incluso, grabar 50 canciones. 

Conocedora de su “Sex-appeal”, supo explotar al máximo su sensualidad, con su erótica actitud deslavazada, a la desgana y su habitué desenfado en ese laissez-faire que la caracterizó en no pocos filmes. 

Aunque hoy ochentona, sin un ápice de la ¿belleza, sensualidad o erotismo? que la caracterizó y le abrió las puertas del éxito en la cinematografía de su país, de ningún modo olvida el cautiverio en el que mantuvo aherrojados a los espectadores de su país y de muchos otros ámbitos. 

En consecuencia, la (aparente) confianza de la que fue (y aun es) famosa por su participación, durante dos o tres decenios, en la industria del cine francés, mantiene en un particular Limbo a la ahora nostálgica actriz. 

Tal bien recuerda el mencionado colega, cuando meses atrás le preguntó un reportero “cazanoticias” de la farándula qué actriz podría caracterizarla en una cinta, respondió autosuficiente: "Ninguna. No hay ni una sola capaz de hacerlo" y, de inmediato, añadió: ninguna posee "Mi personalidad".

¿UN PREÁMBULO DE LOLITA?
 
Asimismo, evoca el cronista cuando, durante sus estudios de Preuniversitario en la ciudad oriental de Holguín, un buen día se exhibió el filme de Vadim, y el inmediato interés del entonces joven por la cinta, compartido con algunos de sus condiscípulos, tanto como el que le causara otro filme con otro de los mitos de los ‘60s: la también francesa Jeanne Moureau, atrayente protagonista de otro filme descollante, esta vez del talentoso realizador Louis Malle: Los amantes, de 1958. 

En Y dios…, la provocativa escena de la cinta causante de escándalo y su consiguiente prohibición en varios países, como otras secuencias en la que BB sugería (¿o mostraba?) su cautivador erotismo, le parecerían casi nada ante el posterior descubrimiento de una cautivante novela hasta entonces inédita en la Isla y muchos otros países. 

Cierto. En aquellos días de los iniciales ‘60s, el entonces adolescente adquirió una edición pirata de Lolita, cuya lectura le asombró por el erotismo de aquellas páginas, compartidas con sus discípulos. 

De tal suerte, con la lectura de Lolita, se percataría que el erotismo del filme francés Y dios…no era tanto, porque acaso resultaba el preámbulo de otro filme de la época, más voluptuoso: el norteamericano Lolita, que, atacado por los pacatos de siempre, por fortuna, la creación acallaría las voces airadas contra su exhibición, porque la cinta y el arte vencerían al oscurantismo que muchas veces ha intentado (y no pocas logrado) frustrar proyectos de calidad como Lolita

Así, tanto el director Stanley Kubrik, como la emergente Sue Lyon, en la provocativa adolescente, y el experimentado James Mason, superarían con creces el pálido eros de Y Dios… en la versión fílmica de la novela Lolita, publicada en 1955, por el entonces no tan conocido narrador ruso y exiliado en EUA Vladimir Nabokov, también autor del guion del filme homónimo a partir de su polémico libro que, cuatro decenios más tarde (1997), tendría otra versión en la cinta de Adrian Lyne, con los también excelentes intérpretes Jeremy Irons y Melanie Griffith.

SIN PREJUICIOS Y CON JUICIOS


Según confesara su ex Roger Vadim, BB representaría en su libérrima existencia la vida de su atrayente criatura: "una chica de su época, liberada de todo sentimiento de culpa, de todo tabú impuesto por la sociedad”. De tal suerte, luego de Vadim, otros romances hallaría en el cruce de caminos la famosa actriz, Lo ejemplifica una nota en su complicada existencia: Mientras rodaba junto a su marido Y Dios creó a la mujer, comenzó una relación con su amigo y colega Jean-Louis Trintignant. Todo ello hasta que, a los 40 años, en el clímax de su carrera —¿acaso agotada por su excitada vida?— lo abandonó todo para dedicarse a la defensa de los animales, al punto de que, en la cumbre de su carrera, con 45 películas y unas 80 canciones, lo dejó todo cuando rondaba los 40. Dijo que añoraba mucho la libertad que la fama le había usurpado.

Mas, otros rasgos de su vida no son tan elogiados, tales sus declaraciones acerca del homosexualismo, la inmigración y otros temas causantes de cinco condenas por incitación al odio racial.

Así las cosas, subrayaría su biógrafa Marie-Dominique Lelièvre: “Dejó de ser un modelo o una referencia, no creo que ejerza influencia sobre las mujeres de hoy. Lo que sigue presente es su iconografía”.

De cualquier modo, El Mito BB dejaría algunos filmes de significacion, entre ellos, por supuesto: Y Dios creó a la mujer (1956), El desprecio (1963), Las mujeres (1969) y La muñeca y el bruto (1970), sin olvidar otras, como El reposo del guerrero (a partir del best seller de Christianne Rochefort), La vérite, de Henri-Georges Clouzot, Viva Maria!, de Louis Malle, o Le mépris, de Jean-Luc Godard.






---------------------------------------
WALDO GONZÁLEZ LÓPEZ (Puerto Padre, Las Tunas, Cuba. 1946) Poeta cubano, ensayista, crítico literario y teatral, antólogo y periodista cultural. Graduado de Teatro en la Escuela Nacional de Arte (1971) y Licenciado en Literatura Hispanoamericana, Universidad de La Habana (1979).
Hasta el 2011, cuando abandonó la Isla para venir a residir a Miami, integró la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), en sus Asociaciones de Poesía, Literatura para Niños y Teatro.
Laboró en la Escuela Nacional de Arte (donde impartió clases de Historia de la Literatura para Niños y Jóvenes, en la Cátedra de Teatro para niños fundada por él y la actriz y directora escénica María Elena Espinosa, y de Historia del Teatro Universal y del Teatro Cubano, también creó el Archivo de Dramaturgia).
Recibió importantes distinciones por su quehacer como escritor y periodista. Colaboró con publicaciones cubanas y extranjeras con ensayos, artículos, crónicas y poemas. Sus versos han sido traducidos al inglés y francés y publicados en revistas de EUA y Francia, así como ha publicado poemarios en México y Colombia, y un volumen de ensayos sobre lectura y literatura en Ecuador.
SÍNTESIS BIOGRÁFICA:
Estudia el preuniversitario en la ciudad de Holguín y lo abandona para trasladarse a la capital, donde primero cursa el idioma francés, luego estudia Teatro en la Escuela Nacional de Arte (ENA) y, más tarde, la carrera de Literatura Hispanoamericana, en la Universidad de La Habana, de las que se graduó, respectivamente, en 1969 y 1979.
Integró el Centro Cubano de la Asociación Internacional de Teatristas para la Infancia (ASSITEJ, auspiciada por la UNESCO); las Asociaciones de Artistas Escénicos y de Escritores de la UNEAC (Secciones de Poesía, Traducción Literaria y Literatura para Niños y Jóvenes). Fue Asesor del Teatro Nacional de Cuba.
En la Isla, publicó una quincena de poemarios, un volumen de ensayo, dos de crítica literaria y otro de crónicas, así como diversas antologías de poesía y poesía para niños, décima y décima para niños, cuento y teatro.
Ha traducido del francés, entre otros, a los importantes poetas Jacques Prévert, Marie de France, Molière y Joachim du Bellay. En 1994 apareció su antología París at night, del poeta francés Jacques Prévert (con selección y traducción suyos) Asimismo, en 1994 le solicitaron versiones de textos de importantes poetas de Polonia, luego incluidas en la antología Poesía polaca (Editorial Arte y Literatura, 1994).
Tradujo y dio a conocer en Cuba a la importante poeta contemporánea canadiense Denise Boucher, ex Presidenta de los Escritores de Québec, de quien vertió al español varios textos, publicados en un número especial de la revista Casa de las Américas.
Ensayos suyos fueron incluidos en varias antologías como: Nuevos críticos cubanos, Acerca de Manuel Cofiño y Valoración múltiple: Onelio Jorge Cardoso.
Su labor como poeta, ensayista, crítico y antólogo ha sido reconocida entre otros, por las pedagogas y antólogas puertorriqueñas Flor Piñeiro e Isabel Freire de Matos en su Literatura Infantil Caribeña; el profesor y ensayista jamaicano Keith Ellis, residente en Canadá, en su estudio Cuba’s Nicolás Guillén: Poetry and Ideology, y el antólogo y ensayista español Antonio Merino en su Nueva poesía cubana.
En el ámbito nacional, diversos ensayistas y críticos de prestigio se han ocupado de sus múltiples libros. Así, el ensayista, poeta y narrador Antonio Gutiérrez Rodríguez, quien en su volumen Estudios sobre la décima, incluye un estudio sobre sus espinelas.
En Cuba, fue jurado consuetudinario en eventos literarios, teatrales y de periodismo cultural, y participó en Congresos de la UNEAC, foros y otros encuentros con especialistas nacionales y de otros países.
Desde 1990 hasta 2001, fue periodista cultural de la revista Bohemia. Antes laboró en otras como Mujeres y Muchacha, de la que fue uno de sus fundadores en 1980.
INTERÉS POR LA POESÍA:
Un buen día de su adolescencia y, sin las muchas lecturas que vinieron después, tras leer El reino de este mundo, de Alejo Carpentier, su novela que más le sigue gustando, escribió su primer poemario (inédito) “A ras del tiempo”, a partir de hechos de realismo mágico y de lo real maravilloso, acontecidos en nuestra América fabulosa. Tal fue su iniciación seria con la poesía.
RECONOCIMIENTOS:
Diploma al Resultado Científico por su Colaboración a la nueva Historia de la Literatura Cubana, en tres volúmenes, otorgado por el Ministerio de Ciencia, Tecnología y Medio Ambiente.
El Laúd y la Medalla del Cucalambé, impuestas por el Poder Popular provincial de Las Tunas.
El Diploma por la Labor Realizada en Apoyo a la Décima, concedida por la Universidad “Camilo Cienfuegos”, de Matanzas.
Reconocimiento por su labor Escritor y Crítico Literario otorgado por la Presidencia del Instituto Cubano del Libro.
Medalla “Raúl Gómez García”.
Primera Mención, Concurso “Plural” (México, 1990) a su poemario Salvaje nostalgia.
Premio "13 de Marzo" 1976, Universidad de La Habana, a su poemario para niños “Poemas y canciones”, publicado en 1977.
Premio “La Edad de Oro” de Canción para Niños.
Primera Mención Concurso “La Edad de Oro” a su poemario Poemas y canciones.
BIBLIOGRAFIA ACTIVA
SELECCIÓN DE SUS POEMARIOS:
Salvaje nostalgia (Mención Concurso “Plural”, México, 1991; publicado en Cuba ese año).Casablanca (Colombia, 1995). Las palabras prohibidas (antología de su poesía, entre 1983 y 1995; Cuba, 1997). Ferocidad del destino (2010). Espinelas con espinas (décimas, 1981).Que arde al centro de la vida (décimas, 1983), Estos malditos versos (décimas, México, 1999; Cuba, 2001.
CRITICA LITERARIA:
Escribir para niños y jóvenes (1983). La décima dice más (2004). La décima, ¿sí o no? (2006).
CRONICAS:
Niebla en la memoria (1990).
POEMARIOS PARA NIŇOS:
Poemas y canciones (1977). Donde cantan los niños (1983). Jinetes del viento (1989). Libro de Darío Damián (décimas, 1995).Voces de la querencia (2004).
ANTOLOGIAS DE TEATRO:
La soledad del actor de fondo (primera antología del monólogo teatral cubano), 1999. Teatro cubano de fin de siglo (cinco piezas en un acto, 2001).
OTROS LIBROS.
Entre el 2001 y el 2011 publicó, además:
Viajera intacta del sueño. Antología de la décima cubana (2001). Añorado encuentro. Poemas cubanos sobre boleros y canciones (2001). Este amor en que me abraso. Décimas de José Martí (2003). De tu reino la ventura. Décimas a las madres (2003). Que caí bajo la noche. Panorama de la décima erótica cubana (2004). La lectura, ese resplandor (antología de textos sobre literatura y lectura, (Ecuador, 2009). Esta cárcel de aire puro. Panorama de la décima cubana en el siglo XX (en coautoría con Mayra Hernández Menéndez; Editora Abril, en 2 volúmenes: 2009 y 2010).
LIBROS ÍNÉDITOS:
Libro de Rodrigo Damián (poesía para niños).
EN MIAMI:
Desde su arribo a Miami en julio de 2011, ha tenido una amplia participación en la vida cultural y en numerosos eventos, como los siguientes:
2011
-El teatrista y creador de la web teatroenmiami.com Ernesto García lo invita a colaborar con esta página (premiada por Google) y le ofrece una columna.
-Integra el jurado de la primera edición del Festival de Teatro de Pequeño Formato, de la Compañía ArtSpoken, dirigida por Yoshvani Medina.
-Conforma el equipo de colaboradores del anual Festival del Monólogo Latinoamericano, de la Compañía Havanafama, dirigida por Juan Roca.
-Es invitado a colaborar con la revista digital Palabra Abierta, por su fundador: el narrador, poeta y ensayista cubano Manuel Gayol Mecías.
2012
-Merece el Tercer Premio de Poesía del X Concurso Internacional “Lincoln-Martí”.
-Invitado por el destacado teatrista Matías Montes Huidobro, lee su ponencia «Nostalgia y crítica en la dramaturgia de Cristina Rebull», en el Congreso Internacional «Celebrando a Virgilio Piñera», celebrado del 12 al 15 de enero en la Universidad de Miami.
-Es invitado a colaborar en el blog Gaspar. El Lugareño, por su creador Joaquín Estrada Montalván.
2013
-Invitado por la Presidencia del Gremio Artístico Latinoamericano. GALA (integrada por la teatrista boricua Maddy Rivera y el escritor cubanoamericano Antonio Armenteros) integra la nueva agrupación.
-A petición de la Presidencia de GALA, funge como Jurado del Concurso Internacional de Poesía «Facundo Cabrales».

Monday, October 6, 2014

"Teatro en Miami Festival 2014" comienza este 8 de octubre


TEMFest es una producción de Teatro en Miami Corp.

Programa de TEMFest 2014
Desde Octubre 8 al 26

ver programa completo en:
www.TeatroenMiami.org
www.TEMFest.net
ENTRADAS: $25

del XV Festival Nacional de Teatro de Camagüey

 
 
 
 
----------------------------------------------------------------------------------------

(JR) La edición 15 del certamen, dedicada al bicentenario del natalicio de Gertrudis Gómez de Avellaneda y a los 500 años de Camagüey, agrupa casi 30 propuestas que podrán ser disfrutadas hasta el venidero día 11. El director artístico del festival, Freddys Núñez Estenoz, refiere que —según declaraciones publicadas en el sitio web del evento— de las 28 agrupaciones cubanas que participan, cinco son de la ciudad anfitriona, lo cual es un digno homenaje, sobre todo si se tiene en cuenta que «esta es una de las muestras más grandes que los camagüeyanos llevamos al Festival en la última década».

Los agramontinos lograron incluir en la rigurosa selección las obras La panza del caimán, de Teatro del Espacio Interior; El gato con botas, de Teatro Guiñol de Camagüey; y Jardín de Estrellas, de La Andariega.

De la autoría de la Avellaneda figuran El millonario y la maleta, —con la cual quedó inaugurada la cita—, a cargo de Teatro del Viento; y la versión músico-danzaria y teatral de la novela antiesclavista Sab, por el Ballet Folklórico de Camagüey. (sigue)

--------------------------------
(Adelante) Gertrudis Gómez de Avellaneda volvió a ser el centro de la polémica artística; esta vez como apertura de las sesiones teóricas del XV Festival Nacional de Teatro de Camagüey.

El rescate de las obras de la poetisa, escritora y dramaturga más renombrada del siglo XIX, queda aún como tarea pendiente para los teatristas cubanos de estos tiempos.

Las intervenciones de los doctores Olga García Yero y Luis Álvarez Álvarez, y la investigadora y crítica Zaida Capote Cruz, directora de la Cátedra Gertrudis Gómez de Avellaneda, abundaron en el legado de los textos de la Tula, ausentes casi por completo de la escena y las publicaciones literarias.

"Desde hace más de 30 años no se ha publicado ninguna obra teatral escrita por la Avellaneda, -comentó Olga García Yero- y los dramaturgos cubanos parecen haberla olvidado; parecen más preocupados por lo actual que por rescatar el teatro escrito en aquella época".

Al decir de Luis Álvarez el estudio y la apropiación de las obras de La Peregrina constituyen una enorme laguna de la cultura nacional; se discute mucho su cubanía y no se tiene en cuenta que, por defender su sentido cubano, pagó un alto precio, ausencia, rechazo y marginación. (sigue)

(Camagüey) Rinden homenaje a Candita Batista

 Foto/Juventud Rebelde (Yahily Hernández Porto)
-------------------------------------------------------------

 
(JR) Candita Batista, conocida internacionalmente como la Vedette Negra de Cuba, cumplió 98 años este 3 de octubre, los cuales celebró junto a artistas e intelectuales, quienes se dieron cita en la Unión de Escritores y Artistas de este territorio para homenajearla.

La artista arrancó ovaciones en todo el orbe con su cubanísimo sello y afinada voz, pero nunca abandonó su ciudad natal.

Fue conocida internacionalmente por popularizar el bolero Angelitos Negros, del mexicano Manuel Álvarez, y defendió la música cubana por más de ocho décadas y en más de una veintena de países de América, Europa y África.

Cultivó el son, la guaracha, el feeling, la rumba y el guaguancó, así como el repertorio afro que la inmortaliza. (sigue)


U.S. deportations of immigrants reach record high in 2013

(Camagüey) Hogar de Ancianos "Padre Olallo"


--------------------------------------
ver en el blog

Saturday, September 27, 2014

Oikos

 
 
Sección Oikos, con fotos de Juan Carlos Agüero.
Dedicada a mostrar la wildlife del Sur de la Florida,
es el espacio green (cada semana) del blog Gaspar, El Lugareño.

Friday, September 26, 2014

¿Qué es la Gendarmería Vaticana?


¿Cómo se llega a ser de la Gendarmería del Vaticano?

Sobre todo tiene que existir amor por la Iglesia y por el Papa, después como en todas las policías es necesario realizar una selección y un concurso. Puede ser un trabajo duro, que entretanto puede dar también muchas satisfacciones.

¿Qué relaciones tienen o cómo trabajan con la policía italiana?

En la plaza de San Pedro, que es bajo todos los aspectos territorio del Vaticano, cuando no está el Papa presente, queda bajo la jurisdicción de la Policía italiana. O sea si en ese momento hay un carterista que roba, interviene la policía italiana. En cambio, si el Papa está presente, la Policía italiana se retira hasta el confín e interviene la Gendarmería, y los Guardias Suizos, como indicado en el Tratado de Letrán.

¿Y en los viajes en Italia y en el exterior?

En los viajes a Italia, nosotros cooperamos con la Inspectoria de Seguridad Pública junto al Vaticano, un reparto de la Policía italiana que tiene sede a pocos pasos del Vaticano. Y en el exterior cooperamos con la policía del país que nos hospeda. En los viajes fuera de Italia, están presentes también dos representantes de los Guardias Suizos.

¿Cuál es la diferencia entre la Gendarmería y los Guardias Suizos?

Ambas colaboramos para proteger al Pontíficie. Ellos tienen el servicio de seguridad del Palacio Apostólico, donde nosotros no tenemos competencia. A menos que haya un delito, digamos un hurto, entonces sí, en cuanto policía judicial. Ellos realizan también un primer filtro en los ingresos de la Ciudad del Vaticano, además de la parte representativa. Nosotros somos en cambio, policía de seguridad, judicial, de control, de frontera.  (ver entrevista completa en Zenit)

(Camagüey) Ballet Contemporáneo Endedans presentó el espectáculo "Vivir Vivir" "


Linken Lane Magazine Edición Otoño

Ver la información sobre la revista

Se puede adquirir en este enlace

Thursday, September 25, 2014

del Camagüey

Premios “El Almacén de la Imagen” 
------------------------------------------------------------
 Evento Cocinero Joven 2014 de la región central

---------------------------------------------------------- 
25 años de la Universidad de las Artes 

Wednesday, September 24, 2014

Miguel Rodez celebró el segundo aniversario de su galería con la apertura de "Power Portraits"

 
Miguel Rodez

The Artist (Silver)
Acrylic on canvas
72" x 48"
January 2013

Portrait of Alexis Porro
Acrylic on canvas
78" x 54"
September 2014

Foto/ Maité Calas de Mazola
-----------------------------
Alexis Porro with Alexis Porro.
The lighting on the painting and the lighting on the photograph
are coming from two different directions and the angle of the heads
and gaze are different, but it's the same dude (Miguel Rodez)
Portrait of Alexis Porro
Acrylic on canvas
78" x 54"
September 2014
------------------------------------
Marcelo Salup in front of a portrait of Avraham, painted by Miguel Rodez,
78" diameter, acrylic over canvas, completed in July 2014.
------------------------------------------------------------
"Joaquín" (portrait of Joaquín Estrada- Montalván)
Artist: Miguel Rodez,
Inspiration: photographh by Delio Regueral
Medium: Acrylic on canvas
Dimensions: 6.5' x 6' feet
Date completed: April 19, 2014
Foto/Jorge Mejías
-------------------------------------------
Delio Regueral is the photographer whose work inspired me to paint
 the portrait of Joaquin Estrada-Montalván in the background
 with the permission of both the photographer and the model. (Miguel Rodez)
------------------------------------------------------------------------------------------

con Delio Regueral y Ileana Prosper Holman
----------------------------------------------------------------
con Sergio Lastres
----------------------------------
con Dennis Fortún
-------------------------
 
con Vanessa Alonso and Juan José Lopez
-----------------------------------------------------------
Alí X Miranda, Miguel Rodez y Yovani Bauta.
-----------------------------------------------------------------
 
Eleazar Delgado y Miguel Rodez
--------------------------------------------------
Jesús Rivera, Beatriz Gómez, José Soto-Perello,
 Cristina Paniagua Gore y Pedro Gilabert
----------------------------------------------------------
 
  Ivan Rodríguez, Mario Bencomo and Vivian Donnell Rodríguez 
-------------------------------------------------------------------------------------
Foto/Jorge Mejías
-----------------------------

Sábado 20 de septiembre de 2014
Miguel Rodez Art Projects
4229 SW 75 Ave, Miami FL 33155
Más fotos e información en el Facebook de Miguel Rodez

------------------------------------------------------------------
ver en el blog
 Miguel Rodez en Gaspar, El Lugareño
Click here to visit www.CubaCollectibles.com - The place to shop for Cuban memorabilia! Cuba: Art, Books, Collectibles, Comedy, Currency, Memorabilia, Municipalities, Music, Postcards, Publications, School Items, Stamps, Videos and More!

Gaspar, El Lugareño Headline Animator

Click here to visit www.CubaCollectibles.com - The place to shop for Cuban memorabilia! Cuba: Art, Books, Collectibles, Comedy, Currency, Memorabilia, Municipalities, Music, Postcards, Publications, School Items, Stamps, Videos and More!