(Camagüey. Junio 18, 2023) Procesión del Corpus Christi. Fotos de Alejandro Jesús González.

 

Ballet "Don Quijote" (por Florencia Guglielmotti)

Nota del blog: Sección semanal dedicada al Ballet y la Danza, a cargo de la la ballerina, coreógrafa y profesora Florencia Guglielmotti.

La obra Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes ha servido de inspiración para diferentes ballets. Desde Noverre (estrenada en 1786 con música de Josef Starzer) hasta Nureyev (1866, Minkus), pasando por Ninette de Valois (1950, Robert Gerhard) y Balanchine (1865, Nicholas Nabokov). Sin embargo, cuando se habla del ballet Don Quijote convencionalmente nos referimos a la obra coreografiada por Marius Petipa con música de Ludwing Minkus.

La primera versión de Minkus-Petipa, basada sobre el capítulo XIX de la segunda parte de la obra literaria, fue estrenada en el Teatro Imperial de Bolshoi de Moscú, el 14 de diciembre de 1869. Seguidamente la reversiona para el Teatro Marisnky en 1871 (cada Compañía tenía sus propias características de allí que realizara algunas modificaciones).

El ballet contaba originalmente con un prólogo y cuatro actos, pero actualmente suele representarse en tres actos (con o sin prólogo). En su estreno (1869) los roles protagónicos fueron interpretados por Anna Sobeshanskaia (Kitri) y Serguei Sokolov (Basilio).

En el argumento original, en el prólogo, Don Quijote está leyendo libros de caballería en su estudio. Alentado por su lectura decide convertirse en caballero andante. Le pide a su criado, Sancho Panza, que lo vista con armadura y salen en busca de aventuras.

El primer acto se desarrolla en la plaza de un pueblo español. Allí, Kitri es obligada por su padre, Lorenzo dueño de una taberna, a casarse con Gamache, el hombre más rico del pueblo, pero Kitri ama Basilio, el barbero. Tras su llegada al pueblo, Don Quijote confunde a Kitri con su amada ideal, Dulcinea.

En el segundo acto, Don Quijote, aun confundido, desafía a Gamache por la mano de la bella Kitri, pero se burlan de él y lo echan del pueblo. Basilio simula haber enloquecido y querer suicidarse, pidiendo como último deseo casarse con Kitri. El padre de Kitri accede, Basilio deja de fingir y se casa a Kitri. Don Quijote, tras su expulsión del pueblo, llega a un campamento gitano y le rinde honores al rey de los gitanos.

El tercer acto nos presenta una visión: mientras Don Quijote descansa en el bosque para recuperarse de sus heridas de batalla, se queda dormido y sueña que está con su amada Dulcinea, junto a las hadas del bosque. Se bate a duelo con una araña gigante, sale vencedor y ve a su amada, justo cuando el sueño se desvanece. Al despertar, se encuentra con un duque y su corte, quien lo invita a su castillo.

Durante el último acto, en el castillo del duque se preparan grandes fiestas en honor a Don Quijote. El Caballero Luna de Plata desafía a Don Quijote y lo vence, pero es su gran amigo Carrasco, quien le solicita que deje sus andanzas. Don Quijote depone las armas y regresa a casa.

Las versiones que se representan en la actualidad centran más su atención en los avatares de Kitri y Basilio, y los eventos del cuarto acto original, más relacionados con el propio Don Quijote, desaparecen. Si bien algunos cuadros cambian de lugar según la versión, en general, el resto de los eventos del argumento original se mantienen.

Este ballet, junto con el Cascanueces y El lago de los cisnes, es uno de los más conocidos y representados por todas las Compañías del mundo. Es de carácter alegre y la ligereza del argumento hace que sea muy llevadero, incluso por quienes no saben exactamente de qué trata cada cuadro. Y, para los que aun no se han animado, es un ballet muy adecuado para comenzar a bucear en el mundo de la danza académica.

------------------------------

Florencia Guglielmotti reside en la Ciudad de Buenos Aires (Argentina). Es Profesora de Danza (titulada en la Escuela Nacional de Danzas "María Ruanova"), Licenciada y Profesora de Artes (recibida en la Universidad de Buenos Aires). Cursó estudios en la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. Es Miembro de International Dance Council CID (UNESCO).

Actualmente se desempeña como Profesora de Danza Clásica y como Profesora Titular de Historia de la Danza en la Escuela Superior de Enseñanza Artística "Aída V. Mastrazzi". florenciagu@gmail.com

Comercial de "El Encanto" en el primer Día de los Padres que se celebró en Cuba.

"El domingo 19 se celebra en Cuba el Día de los Padres, idea felicísima de la gran escritora cubana Dra. Dulce María Borrero de Luján.

Los niños que para el padre son sus hijos a todas las edades se juntarán ese día en torno a él para devolverle en la emoción de un presente ---no importa si humilde o rico--- una parte_ siquiera de lo que de él han recibido en afecto, patrimonio moral y ejemplo humano.

El Encanto presenta con motivo del Día de los Padres, las más extensas colecciones de regalos a precios al alcance de todos los bolsillos." (Bohemia. Junio 12, 1938)

Himno del Instituto de Segunda Enseñanza de Camagüey

Compañeros un himno cantemos

a este centro de luz y saber

y, entusiastas alegres juremos

la temida ignorancia vencer.

Si robamos el tiempo a los sueños

si robamos el tiempo al placer

del futuro seremos los dueños

con la antorcha que brinda el saber.

Veneremos la tierra orgullosa

porque guarda en tan alto sitial

de Agramonte su espada gloriosa

y de "Tula" su verso inmortal.

Defendamos con honra el emblema

que llevamos sobre el corazón

y "estudiar" ha de ser nuestro lema

para orgullo de nuestra región.

Letra de Arturo Díaz Rivero.

Música del Rvdo. Padre Salvador Herrero.

Anuario del Instituto. Curso 1955-1956.

------------------

Ver en el blog

(Camagüey, año 1942) En el centenario del nacimiento de Aurelia Castillo de González. Conferencia ofrecida por la Dra. Lilia E. Fuentes Aguilera de Fernández, en el Aula Magna del Instituto de Segunda Enseñanza.

Discurso pronunciado en la solemne apertura del Instituto de Aplicación de Puerto Príncipe, por Fernando Betancourt y Betancourt. Octubre 10, 1864

El Sagrado Corazón de Jesús (por Joaquín Estrada-Montalván)

De niño recuerdo dos cuadros del Sagrado Corazón de Jesús en la cuadra, en casa de Margarita y en la de la familia Perón.

Era para mi un misterio fascinante, la gente que creía en Dios.

Gracias al testimonio sereno, de los pocos que en la Isla soportaron "la tormenta" atea militante, la Iglesia en Cuba no naufragó. 

Hoy se celebra la Fiesta del Sagrado Corazón de Jesús, muchas gracias a esa gente que en Cuba, no tuvo miedo, no sacó su imagen de la sala de sus hogares, y permitió el reflorecer de la fe católica en la Isla. 

"Coppélia" por Alihaydée Ballet School: una hazaña de principio a fin. (por Baltasar Santiago Martín)

El ballet Coppélia o la Muchacha de los ojos color de esmalte, con coreografía de Arthur Saint Léon y música de Leo Delibes, fue estrenado el 25 de mayo de 1870 en la Ópera de París, y 153 años después sigue sin perder el encanto y la magia de cuando se estrenó.

Su argumento está basado en el cuento El espíritu del sueño, de Hoffmann. La celosa Swanilda ha descubierto a Frank, su novio, lanzándole besos a una joven que aparece sentada tras la ventana de la casa del misterioso Doctor Coppélius, y al encontrar la llave que providencialmente el doctor ha perdido al sacar su pañuelo en la plaza, convence a sus amigas para penetrar en la vivienda, donde encuentran varios simpáticos muñecos de cuerda a los que ponen en movimiento. Coppélius las sorprende, y todas, menos Swanilda, logran escapar. Entonces irrumpe Frank por una ventana, tras subir por una escalera de mano, y el anciano doctor lo emborracha y lo duerme, con planes siniestros: robarle su aliento vital para insuflárselo a la “niña de sus ojos”, que resulta ser otra muñeca. Como Swanilda la ha suplantado en su asiento, cuando Coppélius la trae de su habitación y trata de sacarle la sangre a Frank, simula cobrar vida, para alegría del anciano, y logra impedirlo. Mientras baila, consigue despertar a Frank, y juntos huyen de la juguetería, donde su dueño queda desconsolado. El ballet finaliza con la boda de los enamorados.

Hay que agradecer –y mucho– entonces a la prima ballerina forever y maestra Alihaydée Carreño que haya escogido montar y presentar este bello ballet para la función de fin de curso de su Escuela de Ballet, en el Seminole Theatre de la ciudad de Homestead, el domingo 11 de mayo de 2023.

Coppélia es un ballet que comienza en grande, con ese famoso Vals donde tantas primeras bailarinas cubanas han dejado su impronta –comenzando por Alicia Alonso, las Cuatro Joyas y la propia maestra Alihaydée– y Natalie Martínez, la jovencísima Swanilda de los dos primeros actos, se calzó las zapatillas de la protagonista como toda una consagrada, lo cual considero una verdadera hazaña, tanto suya como de su ensayadora, la maestra y directora de la escuela, la inolvidable Aly Carreño.

El también muy joven bailarín Shadian Aquia se lució desde el inicio como el casquivano, enamoradizo y coqueto Frank, tanto en sus variaciones como acompañando a Natalie en los pas de deux, así como en la parte actoral y las graciosas pantomimas que este ballet cómico demanda.

Shadian Aquia (Franz) 

y Natalie Martínez (Swanilda) 

 en el pas de deux del primer acto

--------------

Catherine Balladares y Shadian Aquia (Franz) en las Czardas del primer acto.

------------

Regresando a Natalie, en el segundo acto logró el apogeo de su actuación, pues aquí Swanilda tiene que simular que es la muñeca mecánica creada por Coppélius, y su conversión en mujer fue un momento sublime, a la altura de la también sublime música de Leo Delibes. Luego, ya “pletórica de vida”, brindó una danza española exquisita y una danza escocesa impecable.

Natalie Martínez (Swanilda) 

en la “Danza española” del segundo acto

------------

El cuerpo de baile, tanto juvenil como el infantil –tan lleno de ingenuidad y frescura–, cumplió eficazmente su cometido, y las cuatro amigas de Swanilda: Mia García, Mia Gauhiac, Amanda Moreno y Jessica Aparicio –sus “cómplices” desde el inicio–, bailaron toda la coreografía con gran simpatía, acople y musicalidad.

A Catherine Seda le tocó la difícil tarea de como mujer encarnar al Dr. Coppélius, un rol tradicionalmente a cargo de un hombre –y específicamente, un consumado bailarín de carácter– y considero que cumplió su cometido sin deslucir la puesta, algo muy de agradecer, aunque en los saludos finales debió mantenerse en situación y no bailar como si fuera una más del cuerpo de baile.

Shadian Aquia (Franz)

 y Catherine Balladares (Swanilda)

 en el pas de deux del tercer acto

------------

Regresando al tercer acto –en el que hubo un cambio de la bailarina protagonista de los dos primeros actos por la también muy joven bailarina Catherine Valladares–, el Vals de las Horas, otro momento cumbre de la obra, fue otro logro más de la esforzada función, y después de todo un simpático desfile dancístico con las alumnas –y un alumno– de la Escuela de Ballet de Alihaydée, aparecieron los felices novios para su boda, donde la sonriente Catherine Valladares y el solícito y atento Shadian ofrecieron el pas de deux completo, con un notable acento en sus variaciones y en la coda final, arropados luego por toda la troupé en escena, con hasta la propia Aly bailando con énfasis en el estilo característico de este ballet de aire eslavo, cuidado especialmente por sus protagonistas, lo cual remarco como otro gran acierto de esta puesta, amén del hermoso vestuario, que sin dudas contribuyó a realzarla aún más, y no puedo concluir sin mencionar a Rita Paula Sarubbi- Harvey, que como la alcaldesa de ese pintoresco pueblo de la Europa Central, le dio a su personaje la prestancia y la elegancia ideal que se debe esperar de una autoridad tan importante.

Natalie Martínez (Swanilda, 1er y 2do acto),

 Shadian Aquia (Franz) y Catherine Balladares (Swanilda, 3er acto), 

con parte del cuerpo de baile infantil y

 juvenil en los saludos al final del tercer acto.

--------------------

Baltasar Santiago Martín

Hialeah, 12 de mayo de 2023.

Fotos/Gerardo Torres

Derrumbe parcial de una "falsa" viga en la Sala de Artes Decorativas del Museo Provincial de Camagüey

Un derrumbe parcial de una "falsa" viga en la Sala de Artes Decorativas del siglo XX, del Museo Provincial de Camagüey, tuvo lugar recientemente. Al parecer, la viga cediò debido a la humedad de las lluvias de junio.

Según me explican, no es una viga estructural, sino que fue una "falsa" viga construida adosada al techo, con yeso y malla metálica, revestida con madera.

Fotos/Angel Padrón Hernández

-------------

Los daños, por suerte, fueron menores. Solo en algunos muebles que pueden ser restaurados. El derrumbre no causó perjuicios en otras piezas museables.

El museo se encuentra en estos momentos en un proceso de reparación de toda su cubierta superior. 

Confíemos que el edificio que alberga el Museo Provincial de Camagüey, sea reparado en su totalidad y pueda continuar ofreciendo en el futuro su valioso servicio de rescatar, atesorar y divulgar la historia y la cultura. Su sala de Artes Plásticas llegó a ser considerada la más importante del país fuera de la capital

Año 1906

--------

El edificio posee un gran valor histórico y patrimonial. Originalmente fue Cuartel de Caballería, luego el célebre Hotel Camagüey. Actualmente acoge dos instituciones, el Museo Provincial "Ignacio Agramonte" y la Academia de las Artes "Vicentina de la Torre".

Sirva este suceso como voz de alarma, para no detener las actuales reparaciones y hacerlas extensivas a todo el edificio.

La ciudad de Camagüey está sumida en un triste deterioro de sus edificaciones, consecuencia de un injustificable abandono. Muestra de ello es la lamentable situación de los portales y amplias residencias, que caracterizaban el barrio de la Vigía, en el que se encuentra ubicado el Museo.

El ejemplo más triste y más gráfico es la pérdida casi total del edificio de las Cariátides. Uno de sus derrumbes parciales causó la muerte de una persona. (JEM)

Dos tipos de comunicación tóxica que destruyen tu relación (por Cecilia Alegría, La Dra. Amor)

Nota  del blog: Espacio semanal de  Cecilia Alegría, La Dra. Amor,  dedicado al amor de pareja.

Como explico en mi más reciente libro Al rescate de tu comunicación de pareja (Ediciones Varona, USA 2017), es muy fácil adoptar la tendencia a comunicarnos con nuestra pareja bajo un enfoque crítico, con constantes imposiciones de los puntos de vista propios, sin dejar margen para los del otro, sin escuchar, sin practicar la empatía, sin adaptar nuestros mensajes a nuestro interlocutor, adoptando un tono desagradable, donde tanto el contenido como la forma del mensaje son inadecuados. Esta es la comunicación tóxica, poco saludable, que indudablemente destruye nuestra relación amorosa.

Hay 2 tipos de comunicación tóxica que pueden ser practicados por un solo miembro de la pareja o por ambos a la vez, con la posibilidad de crear con el tiempo –de participar ambos- una verdadera batalla campal.

• Comunicación absolutista-inflexible

Es una forma de comunicación basada en el pensamiento rígido, en la que imponemos nuestro propio criterio a la otra persona. Recurre con frecuencia al “porque lo digo yo”. Las personas que utilizan el tipo de comunicación absolutista creen que su punto de vista es el mejor, que siempre tienen la razón y la impondrán por encima de todo. Su objetivo a la hora de discutir no va a ser alcanzar la solución del problema, solo será “vencer al otro” dando igual en qué y para qué. Y, ciertamente, en esa batalla verbal no ganará nadie.

Veamos dos ejemplos de frases referidas a la puntualidad que conllevan mensajes muy diferentes, el primero tóxico y el segundo saludable:

-“Tendrías que llegar puntual alguna vez en tu vida”

-“Me gustaría que llegaras puntual, por favor”.

Si nos fijamos bien, la primera frase implica que la acción es algo impuesto, que tiene que hacerse por obligación e incluye una acusación tipo ataque. En la segunda frase hacemos público nuestro deseo a manera de pedido, siendo más fácil que el otro lo reciba bien, sin que se ponga a la defensiva.

• Comunicación conflictiva-pesimista

Este tipo de comunicación se basa en la selección de la crítica y la queja como medios para dar a conocer a la pareja sus deficiencias, defectos o carencias. A la hora de expresar sus opiniones, los comunicadores pesimistas valorarán enormemente los aspectos negativos de la situación y pasarán por alto los positivos.

También hay en ellos una tendencia a hacer énfasis en la discrepancia para fomentar la discusión sobre cualquier tema. Adoptan la postura defensiva que acrecienta el conflicto y suelen creer que la mejor defensa es el ataque. Se caracteriza por la visión túnel que resalta lo que falta, lo que sobra o lo que no está bien.

Ejemplos de este tipo de comunicación son frases como:

-“Todo te sale mal”

-“Nunca haces nada bien”

-“Eres el peor marido del mundo”

Una manera saludable de expresar disconformidad sin atacar al otro, y sin adoptar la postura conflictiva-pesimista, sería usar frases como éstas:

-“Hoy te quedó un poco salada la comida, pero ayer la cena estuvo muy rica”

-“Esta vez no diste en el clavo pero confío que lo harás la próxima”

-“Tienes defectos y virtudes como yo y como todo el mundo...no te preocupes...sé que no lo hiciste con mala intención...”

Y como todo en la vida, comunicar desde cualquiera de los dos estilos tóxicos o de sus opuestos saludables supone una decisión, una opción a tu alcance. Es como elegir entre la muerte y la vida. Sí, porque está en juego la supervivencia de tu relación. De ti depende.

----------------------

Para terapia individual o de pareja contacta a La Dra. Amor a través de su website www.ladoctoraamor.com

-------------------------------------------------------

Cecilia Alegría, La Dra. Amor (www.ladoctoraamor.com): Consejera de Parejas, Love and Life Coach, Conferencista Internacional, Periodista y Conductora de Radio y TV. Destaca en los Medios Latinos en Miami dando consejos sobre cómo triunfar en el terreno amoroso y ayudando a miles de parejas a resolver sus problemas. Forma parte del grupo fundador de profesores del programa Universidad de la Familia.

Ha publicado nueve libros entre los que se encuentran:Comunicación Afectiva=Comunicación Afectiva (Espasa Calpe, España, 2000). 120 preguntas y respuestas para ser mejores personas (Editorial Norma, Colombia, 2004), No hay amor más grande (Editorial Aragón, USA, 2012), Amando un Día a la Vez (Ediciones Varona, U.S.A. 2015), Al rescate de tu comunicación de pareja (Ediciones Varona, USA 2017), Sexo Sagrado y Lazos del Alma (Indie Publishingnbsp, 2018), Alessia (Book Master Corp. 2019) El Poder del Amor Ágape: como restaurar tu matrimonio después de una infidelidad (2021),  Amanecer con Dios (2021), Del Amor Tóxico al Amor Extraordinario (2022).  

"La Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) identificó indicios serios y suficientes para concluir que agentes estatales participaron en las muertes de Oswaldo Payá y Harold Cepero."

Washington, D.C. - La Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) publica el Informe de Admisibilidad y Fondo No. 83/23 del Caso 14.196 relacionado con la responsabilidad del Estado de Cuba por las muertes de Oswaldo Payá y Harold Cepero y por las torturas y la violación de las garantías judiciales en perjuicio de Ángel Carromero.

Oswaldo Payá, defensor de derechos humanos y líder político, y Harold Cepero, también defensor y disidente político, fueron sujetos a diversos actos de violencia, hostigamiento, amenazas, atentados contra la vida, cuando finalmente, un choque vehicular les causó la muerte el 22 de junio de 2012. Posteriormente, Ángel Carromero, quien al momento del atentado conducía el vehículo y sobrevivió, fue procesado y condenado por estos hechos.

En el Informe, la CIDH resaltó que lo ocurrido a las víctimas se enmarcó en el contexto de la persecución y represión estatal contra personas disidentes políticas y defensoras en Cuba, con el objetivo de obstaculizar o paralizar la labor de defensa y promoción de los derechos humanos.

La CIDH identificó indicios serios y suficientes para concluir que agentes estatales participaron en las muertes de Payá y Cepero. En particular, tomó en cuenta el testimonio de Ángel Carromero, que indica que el automóvil en el que viajaban había sido impactado por un auto oficial, lo cual fue corroborado por un testigo ocular. El Estado no presentó alegatos o negó estos argumentos. En consecuencia, la CIDH estableció que el Estado cubano violó los derechos a la vida, honra y libertad de expresión de ambas personas.

La CIDH identificó múltiples irregularidades y omisiones en la investigación de los hechos, como la falta de pericia o valoración de declaraciones de las personas sobrevivientes y que las autoridades tomaron una posición oficial inmediata, sin antes haber realizado diligencia de investigación alguna.

En relación con el derecho de acceso a la justicia, la CIDH observó que familiares de Oswaldo Payá nunca tuvieron acceso a los informes de autopsia, ni al contenido de diligencias realizadas. En el proceso contra Ángel Carromero por su alegada responsabilidad en el accidente, tampoco se permitió participar, solicitar pruebas, ni apelar a la sentencia. La Comisión concluyó que la investigación incumplió con las obligaciones estatales de debida diligencia, agotamiento de líneas lógicas de investigación, publicidad de proceso y acceso a la información.

Por lo anterior, la CIDH concluyó que Cuba violó los derechos a la justicia y de petición establecidos de la Declaración Americana, en perjuicio de los familiares de Oswaldo Payá y Harold Cepero. (Leer texto completo en el website de la Comisión Interamericana de Derechos Humanos de la OEA)

Aires del San Juan en Cascorro (por Mariem Gómez Chacour)

Era el aire de San Juan, con su ruido característico causado por los papeles de seda del Lejano Oriente, que articulaban los abanicos o bien, la ornamentación de las calles sin pavimentar. Oráculo del alma popular. Alegrías de junio. Conjuro mágico y espontáneo, arraigado en la propia identidad. Fuente de armonía multicolor, fecunda en prodigios e inventos que se rebelaban contra lo establecido, lo importado o lo impuesto.

Era el aire de San Juan, con el cornetín chino y el tambor mayor acelerando los latidos de vida. Alguien lo definió hace tiempo: siempre fuimos cimarrones, con más o menos refinamiento, con más o menos cultura blanca. Eternamente,nlos tambores africanos le marcaron el ritmo a un tiempo de compases de orígenes. La conga fue (y es) la suma inacabada de océanos prehistóricos volcados en espacios sin cánones prefabricados.

Era el aire de San Juan con antifaces de cultos misteriosos. Rencuentro con cierta mistificación de la otra Europa, para cambiar la luz al sol del trópico. Hubo submundos de reinados efímeros donde la belleza alzaba sus dominios. Las calles semioscuras conocieron a los grandiosos ensabanados, erguidos sobre sus zancos de dos metros, codeándose con los mejores disfraces del mundo. La doña Canda en su minúsculo bohío fabricaba un Liborio hablador, con la doblez intencional despuntando en el iris de la picardía. Artificios de comparsas con zapatos de Luis XV, o chancletas de barrio, ambas comparsas meneándole los glúteos a la burla y sandunga del paseo. El salto descomunal del indio, el señor del velo de novia, los charros mexicanos, y aquellos mamarrachos desinhibidos, de guantes de medias de hombre y voz de falsete. Las máscaras improvisadas, que trocaban el orgullo de la identidad por un rústico palo de bastón para alejar a los curiosos averiguadores del sexo. Eran todos así, tan inimaginables, maravillosos, insólitos. Pléyade que un mal día se perdió en la niebla bailando al son de la carroza de Carioca, entre serpentinas y confeti, mientras los voladores iluminaban el cielo de la despedida. No encontraron los caminos de retorno. Esos andan sigilosos y libres en el aire de San Juan, cuando cantan al rencuentro en los penachos de las palmas. Mientras, que vivan los palenques.

----------------

Texto incluido en el libro Un soplo de niebla en la llanura, Mariem Gómez Chacour. Editorial Acana. Camagüey, 2015.

Dos fotos del monumento a Salvador Cisneros Betancourt

La imagen, cuando es arte, es poesía y poesía recibo de estas dos fotos del magnífico monumento a Salvador Cisneros Betancourt, ubicado desde el 10 de febrero de 1928 centenario de su nacimiento, en el Casino Campestre de Camagüey.

Al dramatismo propio de la escultura, los fotógrafos le agregan la intensidad de la época actual, sazonada con las inclemencias del tiempo, pasajeras, pero recurrentes.

Salvador Cisneros Betancourt, parecen decir los artistas, continúa firme y sereno, "desfaciendo agravios".

La primera fue hecha el pasado día 9 por Diana Ros. He conocido su obra a partir de las lluvias de este mes de junio. Diana enfoca su mirada con el alma y ajusta la cámara con elevada y precisa técnica.

La segunda foto, no recuerdo el autor, está realizada luego del paso del huracán Ike en septiembre de 2008. Imagen que muestra al Marqués, tranquilo, mirando futuro, dentro de la maraña que ha dejado la tormenta.

No está el Marqués "sentado por encima del aguacero", pero no le huye, ni permite que le destruya. (JEM)

---------------------

Monumento a Salvador Cisneros Betancourt, ubicado en el Casino Campestre de Camagüey. Inaugurado el 10 de febrero de 1928 en el centenario de su nacimiento. (Foto fechada 14 de febrero de 1928)

(Carteles. Junio 1933) "Frescos y limpios, después de bañarse en el Hotel Camagüey, Barberán y Collar afrontan a los fotógrafos en compañia del periodista Vivar Hoffmann, el cónsul de España, señor Pérez del Pulgar, y el Teniente Aviador Tomeu."

 

"Frescos y limpios, después de bañarse en el Hotel Camagüey, Barberán y Collar afrontan a los fotógrafos en compañia del periodista Vivar Hoffmann, el cónsul de España, señor Pérez del Pulgar, y el Teniente Aviador Tomeu."  

---------

El capitán Mariano Barberán

 desciende de la carlinga del "Cuatro Vientos" 

por una escalera que sostienen 

manos camagüeyanas, a las 3 y 37 minutos

 de la tarde del dominqo 11 de junio de 1933

----------------

"Sólo un periodista, Walfredo Rodríguez, se encontraba en el aeropuerto de Camagüey cuando el "Cuatro Vientos" aterrizó inesperadamente en él. En la foto aparecen Barberán, Collar, Rodríguez y dos soldados que se encargaron de la custodia del avión trasatlántico."

-------------------

Patio del Hotel Camagüey

---------------

Sacramento de la Palabra Santa (un poema de Miguel de Unamuno)

Sacramento de la Palabra Santa

el cielo se levanta;

santificado seas, Dios Señor,

el Nombre Tú que eres;

decires son los seres,

tu lengua alienta amor.

30 de mayo, 1929.

Corpus Christi de 1929.

Autoridades de Camagüey culpan a la población por las inundaciones del 9 de junio.

 

Foto: Leandro Pérez Pérez /Adelante

-------------------

Adelante:

"Esta vez el ingeniero Gustavo Riesco, director de la Empresa de aprovechamiento Hidráulico, confirmó lo que las máximas autoridades políticas y gubernamentales han reiterado a la población agramontina antes, durante y en medio de las citadas inundaciones que, en primer lugar, responden al exceso de intensas y reiteradas lluvias en los meses de mayo, cuando se superó con creces la media histórica y ahora, este viernes, nueve de junio con precipitaciones acumuladas en las últimas horas por encima de los 178 milímetros.

Esa es la causa principal, ha llovido con intensidad y continuidad y el suelo está saturado, independientemente de las basuras y desperdicios de todo tipo que “gente” irresponsables arroja a ríos, arroyos, zanjas, canales y la tupición de tragantes u otros conductos de evacuación hídrica que se ven obstaculizados por las referidas indisciplinas sociales, pero la realidad es que ha llovido cantidad, mucho en corto tiempo como consecuencia de la vaguada atmosférica casi estacionaria sobre el territorio provincial."  (Leer texto completo)

El Casino Campestre bajo las aguas de junio (fotos de Diana Ros)

 

Casino Campestre.

Camagüey. Junio 9, 2023

Fotos/Diana Ros

--------

-------------------

Ver en el blog

Camagüey. Las aguas regresan a su cauce. (Fotos de Ahmed Puig Lamela)

Inundaciones en Camagüey