Andrea Doimeadiós en la inauguración del Festival del Cine de La Habana

Dentro de Cuba en un teatro, sin malas palabras, una muchacha en pocos minutos le dijo todo, en su cara, a los representantes del régimen de La Habana. (JEM)

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"Elsa Arnaiz y Carlos Alpuente en una escena de la magnífica película cubana La Canción del Regreso, que ha sido filmada recientemente." (Foto/Bohemia. Noviembre 26, 1939)

 

Pedro Luis Ferrer

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(Carteles. Mayo 1923) In Memorian, Enrique Díaz Quesada. Por Oscar H. Massaguer.

La  cinematografía cubana está de duelo. 

Ha bajado a la tumba, entre el dolor de sus deudos y amigos, el primer cubano que en nuestro país dedicó sus actividades al arte que inmortalizó a Lumiere: Enrique Díaz Quesada.

Su juventud entera, incansable e inteligente, fue una dedicación constante al campo de la creación cinematográfica. En él comenzó hace cerca de veinte años su labor entusiasta, y en él le sorprendió el mal, artero y repentino, que le arrebató la existencia en la flor de la vida. Como el soldado heroico al pie de su bandera, Enrique Díaz Quesada murió víctima de su profesión y de su ideal, filmando la última de sus bellas cintas, que era un canto a la Dicha y a la Esperanza.

La obra artística del malogrado Director y Cameraman abarca toda la historia del arte cinematografico en Cuba. Cuando Francia e Italia monopolizaban casi la producción, y los Estados Unidos estaban en los comienzos de su prodigioso desarrollo en la pantalla, Díaz Quesada hizo el milagro de presentarnos su película "Manuel García' seguida poco después de "La Manigua" y "El Capitán Mambí". Cuando se piensa en que todo lo tuvo que improvisar, inclusive los actores, se comprenderá el enorme esfuerzo que tuvo que realizar, y maravilla considerar la perfección de esas cintas, insuperadas por las que entonces visitaban nuestro mercado.

A ese notable tríptico siguieron "El Rescate de Sanguily", "Sangre y Azúcar", "En Poder de Los Ñáñigos" "La Careta Social", "El Tabaquero de Cuba", "La Brujería en Acción", "El Genio del Mal", "Frente a la Vida", "El Bandolero Sentimental" y otras más, hasta veinte, que forman un verdadero romancero popular gráfico, rebosante de verismo  en que se evocan todas las fases y modalidades de la vida criolla. Toda la obra de nuestro infortunado amigo fue así, una propaganda cultural y cívica, un himno al Bien y a la Patria.

La fortuna no le sonrió, como siempre ocurre en nuestra amada tierra a los que al trabajo intelectual se dedican. Pero ello no le hizo nunca desmayar. Ni el más leve gesto de despecho turbó jamás la serenidad de su espíritu, cuando viera a la mediocridad triunfante, representada por las fortunas levantadas gracias a la invasión extranjera de millares de películas, detestables y amorfas... ¡Admirable Enrique!

Buen hijo, amante esposo y ciudadano ejemplar, Enrique Díaz Quesada ha bajado al sepulcro prematuramente, arrebatado al cariño de los suyos y al afecto de los innumerables amigos que en él adorábamos. Su muerte constituye una gran pérdida para nuestra sociedad, y un vacío difícil de llenar, entre nosotros, en el arte al cual sacrificó las más bellos años de su vida. 

Descanse en paz el benemérito cubano y caballeroso amigo, y reciban su viuda, la señora Estela Dacal, hermanos y demás familiares, la sincerísima expresión de nuestra más sentida condolencia.

Ha fallecido Alexis Díaz de Villegas, actor, director y profesor teatral

El destacado actor, director y profesor teatral Alexis Díaz de Villegas, falleció hoy en La Habana. Nacido en 1966, en Cumanayagua, logró convertirse en uno de los mejores talentos de su generación, reconocido por la crítica y el público gracias a sus desempeños en la escena y también en el cine y la televisión.

Aparece en el elenco original de La cuarta pared, pieza de Víctor Varela estrenada en 1988, y que estremece al ámbito cultural cubano de ese momento. Con este director y Teatro Obstáculo se presenta en Cuba y el extranjero, añadiendo a su historial montajes como Ópera ciega, Segismundo ex Marqués y El arca, hasta mediados de los años 90.

Tras su contacto con Vicente Revuelta, estrena El trac, de Virgilio Piñera, espectáculo al que volvió en varias ocasiones. En 1998 se vincula a Argos Teatro, fundado por Carlos Celdrán, en otra fase destacada de su trayectoria. Con Argos estrena El Alma Buena de Se Chuán, La señorita Julia, Stockman: un enemigo del pueblo, y Vida y muerte de Pier Paolo Pasolini, confirmando su amplio rango interpretativo.

En el año 2001 pasa a Teatro El Público. Bajo la guía de Carlos Díaz aparece en La Gaviota, La Celestina, Fedra, Calígula, El otro cuarto y otros títulos. Da clases en el Instituto Superior de Arte y dirige La otra orilla, del Premio Nobel Gao Xingjian. Dedicó sus últimos años a la compañía que fundó, Impulso Teatro, con la cual estrenó obras como Insultos al público, Balada del pobre B.B o La excepción y la regla.

En el cine actuó en filmes como Entre ciclones, Kangamba, El cuerno de la abundancia y la muy gustada e irreverente Juan de los Muertos. Fiel a los legados de Vicente Revuelta, Bertolt Brecht y otros maestros esenciales de la experimentación y el teatro como espejo crítico del ser humano, deja una ausencia que sus espectadores y amigos lamentarán profundamente.

(Tomado de la página en Facebook del Consejo Nacional de las Artes Escénicas de Cuba)

Eslinda Núñez. (Revista Cuba. Agosto 1966)

 

"El Veneno de un Beso", primera película producida en Cuba por la Compañía B. P. P. acaba de estrenarse con éxito en Marti. Toman parte en el film, como estrellas, el joven y notable actor Antonio Perdices, y dos artistas bien conocidas de nuestro público: Yolanda Farrar y Mercedes Mariño. En esta página presentamos una serie de fotografías de las escenas culminantes de "El Veneno de un Beso." (Carteles. Octubre 13, 1929)

 

(Carteles. Agosto 1922) "Casados de veras". Una buena película cubana.

Hace días tuvimos oportunidad de presenciar las pruebas definitivas de la magistral cinta "Casados de Veras", que se ha hecho en Cuba por artistas del patio, con operadores del patio y sin nada exótico que pueda hacer dudar de su factura eminentemente nacional.

Toda la cinta en conjunto, desde la parte fotográfica hasta el argumento, la labor de los actores. la dirección y los cuadros, es un trabajo maestro que nos hace concebir muy fundadas esperanzas en que un día renazca entre nosotros gloriosamcnte como una de las industrias cubanas, esta de la cinematografía.

Hablando con el joven Ramón Peón alma mater de todo este enredo, argumentista y director. y en una palabra, el que ha hecho posible esta obra cinemática, se dolió de que no hubiera podido encontrar en la Habana un teatro de suficiente prestigio que le expusiera su cinta. Sin embargo nosotros hemos visto en esta ciudad cada cinta que daba miedo, un desastre completo en todo lo que se refiere a presentación, argumento, fotografía. etc. Y esos teatros no han tenido a menos exponerla al público como una de las maravillas de la cinematografía extranjera. Así están las cosas... (Carteles. Agosto 1922)

(Carteles. Febrero-Marzo 1924) José Antonio Armand

"José Antonio Armand

Este conocido joven, perteneciente a la mejor sociedad del Cerro, ha sido contratado por la empresa "Paramount" para filmar unas peliculas.

Ojalá que su trabajo sea del agrado de los directores, para que dentro de poco su nombre se baraje con el de Valentino y Ramón Navarro." (Carteles. Febrero-Marzo, 1924)

"Plantados". Premio del Públlco en el "Miami Film Festival 2021".

Ver film en Youtube

Runtime: 118 minutes

Language: Spanish

Country: United States

Premiere: North America Premiere

Director: Lilo Vilaplana

Screenwriter:Lilo Vilaplana, Angel Santiesteban, Juan Manuel Cao

Producer: Irasema Otero, Leopoldo Fernández Pujals, Carlos Centurión

Cast: Gilberto Reyes, Carlos Cruz, Ricardo Becerra, Frank Egusquiza, Hector Medina, Roberto Escobar

Cinematographer: Carlos Andrés Hernández

Editor: Camilo Escobar, Fox TeleColombia

Music: Arturo Sandoval

(Revista Cuba. Diciembre 1963) Alicia Alonso filma una película: Giselle

"No es más que un hasta luego, no es más que un breve adiós…" En Memoria de Carlota Vidaud (por Víctor Mozo)

Fotograma del documental "A puertas abiertas", sobre el Centro Católico de Orientación Cinematográfica de Camagüey, en la década de 1950 (dirigido por Anay Vázquez)

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Las escaleras que conducían a su apartamento eran estrechas, una vez en él, pocas veces tomé cita previa, tocaba apenas a la puerta que Carlota Vidaud, venía a abrir. Carlotica, así la llamábamos familiarmente. Su cara siempre reflejaba la alegría de alguien que se sentía útil y a la vez querida. Porque, quién no quería a Carlotica Vidaud en Camagüey.

Su apartamento era reflejo de sencillez, de entrega como ella. Una vez adentro, iba a saludar enseguida a su mamá, sentada al lado de la radio oyendo programas en francés, quizá Radio Francia Internacional o alguna otra emisora de lengua francesa. Su mamá, muy anciana ya, pero con gran lucidez, me devolvía el saludo en español. Mamá, decía Carlotica, háblale a Mozo en francés. Y así recuerdo aquella voz frágil que me decía, semble-il- que l’ouragan se dirige vers les Petites Antilles. Debía ser a fines de septiembre o mediados de octubre de un año que no recuerdo y, efectivamente, se hablaba de algún huracán no lejos de las Antillas.

Luego Carlotica y yo nos sentábamos uno frente al otro y conversábamos en francés. Yo que empezaba a ser aprendiz de traductor, tenía en Carlotica la sabiduría y ese savoir-faire de alguien que domina un idioma en toda su extensión, porque no hay que olvidar que si Carlotica era una persona sencilla era a la vez persona de vasta cultura.

Carlotica predicaba con su ejemplo en todos los sentidos, en ningún momento hablaba de religión. No hacía falta, aun a sabiendas de que yo practicaba como ella y era asiduo a la iglesia. Quizá muchos de los que fueron alumnos y eran no creyentes, vieron ella un ejemplo a seguir.

Nunca me dijo que no a una consulta, su puerta siempre estuvo abierta para mí hasta mi salida en 1983 y a ella le debo en parte haber salido del país y ser hoy en día un traductor con más de 45 años de experiencia.

Prácticamente la veía todos los días pues pasaba por el callejón que llevaba también a su casa. Carlotica era de las pocas personas en 1983 que sabía de mis trámites para salir del país. Mi confianza en ella era absoluta, y así un buen día en ese callejón, me despedí de ella.

Trato de buscarle defectos y no encuentro, aunque seguro los tenía. Mucho me habría gustado estar allí en ese momento de su partida y poner una rosa blanca, la más bella de todas, en su féretro. Hasta luego, Carlotica, sembraste mucho bien por todas partes. Hasta luego, maestra.

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Ver en el blog

(Camagüey. Enero 16, 2021) Misa y Sepelio de Carlota Vidaud. Homilía de Mons. Wilfredo Pino, arzobispo de Camagüey. Fotos by Fidelito Cabrera

(Bohemia. Diciembre 11, 1981) Angel González, el creador del "Coral" de los "Premios Corales" del Festival de Cine de La Habana

Entrevista, en Bohemia, a Angel González Córdova quien se dedicó por varios años a crear el Trofeo de Coral, para el premio "Coral" que se entrega a los filmes galardonados en el Festival de Cine de La Habana. Es de destacar, que él mismo buceaba en el litoral cubano para seleccionar los corales, que luego utilizaría para hacer realidad su preciado arte.

Angel es el padre de Alaima González, flautista camagüeyana establecida en República Dominica, de la que se puede apreciar su obra en este blog. (JEM)

Desde la edición del año 2012, el Festival de Cine de la Habana, por motivos del "oikos", decidió cambiar el trofeo realizado con coral real, por una escultura de bronce con forma de coral, revestida de una pátina negra. El nuevo trofeo es obra del escultor orfebre Jorge Gil, quien se ocupa, desde esa fecha, de preparar cada uno de los "Corales" que se entregan a los premiados. (Gracias a Iván Giroud por esta información)

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Ver Alaima González en el blog

(Revista Carteles. Octubre 1922) Film. Un poema de Lino Gutiérrez Alea.

La película tiene cuadros interesantes

y escenas que entusiasman al buen espectador;

sobre todo, en aquellos ridículos instantes

en que el guarda de campo persigue al cazador.

Suena una carcajada. Se animan los semblantes;

una señora suelta la rienda al buen humor;

y en la penumbra envueltos, dos amantes

Ia cinta desenrollan eterna del Amor ...

Por estas agradables veladas cininescas

la gente que no falta, conoce las grotescas

salidas de Max Linder y el drama Salomé.

Pero aquella pareja feliz y enamorada,

aunque a menudo viene, jamás ha visto nada:

¡ni siquiera el anuncio de la casa Pathé!

Néstor Almendros, entrevista en el programa "A Fondo" (1978, RTVE)

(Bohemia. Septiembre 18, 1938) Trayectoria del Cine Cubano. Los pioneros. Primeros esfuerzos, 1913-1920, 1920-1930. El cine sonoro

... Y tenemos sabor (un documental de Sara Gómez, 1967)

... Y tenemos sabor (1967)

Año 1967 / 35 mm. / B/N /

Dirección: Sara Gómez

Guión: Sara Gómez

Análisis de la música cubana a partir de la procedencia y sonoridad de sus instrumentos básicos.

(Bohemia. Mayo 13, 1966) El guión cinematográfico. "La Muerte de un Burócrata"

Juan Padrón (Enero 29, 1947 - Marzo 24, 2020)