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Tuesday, October 6, 2020

Isla mía, ¡qué bella eres y qué dulce! (un poema de Dulce María Loynaz)



Poema  CXXIV

Isla mía, ¡qué bella eres y qué dulce! Tu cielo es un cielo vivo, todavía con un calor de ángel, con un envés de estrella.

Tu mar es el último refugio de los delfines antiguos y las sirenas desmaradas.

Vértebras de cobre tienen tus serranías, y mágicos crepúsculos se encienden bajo el fanal de tu aire.

Descanso de gaviotas y petreles, avemaría de navegantes, antena de América: hay en ti la ternura de las cosas pequeñas y el señorío de las grandes cosas.

Sigues siendo la tierra más hermosa que ojos humanos contemplaron. Sigues siendo la novia de Colón, la benjamina bien amada, el Paraíso encontrado.

Eres, a un tiempo mismo, sencilla y altiva como Hatuey; ardiente y casta como Guarina.

Eres deleitosa como la fruta de tus árboles, como la palabra de tu Apóstol.

Hueles a pomarrosa y a jazmín; hueles a tierra limpia, a mar, a cielo.

Cuando te pintan en los mapas, a contraluz sobre ese azul intenso de litografía, pareces una fina iguana de oro, un manjuarí dormido a flor de agua.

Pero también pareces un arco entesado que un invisible sagitario blande en la sombra, apunta a nuestro corazón.

Isla grácil, te visten las auroras y las lluvias; te abanica el terral; te bailan los solsticios de verano.

Como Diana, libre y diosa, no quieres más diadema que la luna; ni más escudo que el sol naciente con tu palma real.

La mala bestia no medró en tus predios, y jamás ha muerto en ti un solo pájaro de frío.

Idílicas abejas pueblan de miel la urdimbre de tus frondas; allí vibra el zunzún desprendido de iris y destilan música viva los sinsontes.

Escarchada de sal y de luceros te duermes, Isla niña, en la noche del Trópico.

Te reclinas blandamente en la hamaca de las olas.

Tienes la rosa de los vientos prendida a tu cintura; tus mayos están llenos de cocuyos; tus campos son de menta, y tus playas, de azúcar.

Varas de San José en trance de boda, tórnanse todos los gajos secos clavados en tu tierra taumatúrgica. rocas de Moisés, todas tus piedras preñadas de surtidores.

Vela un arcángel escondido tras cada zarza tuya, y una escala de Jacob se tiende cada noche para el hombre que duerma en paz sobre tu suelo.

Otra escala sutil es para él, el humo rosa del tabaco que le alegra las siestas y le aroma de sueños el camino.

Para el hombre hay en ti, Isla clarísima, un regocijo de ser hombre, una razón, una íntima dignidad de serlo.

Tú eres por excelencia la muy cordial, la muy gentil. Tú te ofreces a todos aromática y graciosa como una taza de café; pero no te vendes a nadie.

Te desangras a veces como los pelícanos eucarísticos; pero nunca, como las sordas criaturas de las tinieblas, sorbiste sangre de otras criaturas.

Isla esbelta y juncal, yo te amaría aunque hubiera sido otra tierra mi tierra, pues también te aman los que bajaron del Septentrión brumoso, o del vergel mediterráneo, o del lejano país del loto.

Isla mía, Isla fragante, flor de islas: tenme siempre, náceme siempre, deshoja una por una todas mis fugas.

Y guárdame la última, bajo un poco de arena soleada. ¡A la orilla del golfo donde todos los años hacen su misterioso nido los ciclones!




De Poemas sin nombre (1953)

Sunday, October 4, 2020

Concurso internacional para erigir una estatua a Gertrudis Gómez de Avellaneda en Camagüey (Año 1920)


Desconozco si la estatua que según las bases de este concurso internacional de 1920, se iba a erigir a la Avellaneda en la Plaza Pablo Trías (de San Francisco, del Sagrado Corazón, de la Juventud, José Martí) de la ciudad de Camagüey, fue construida y/o emplazada.


Entre lo curioso que se puede leer en las "bases" que acá comparto, es que la estatua debía representar a la Avellaneda sentada y con la corona de laurel que recibió en la Habana en 1860, como aparece en su conocido retrato (que también incluyo en la publicación). (JEM)



 

Nikolaj Hübbe (por Florencia Guglielmotti)

Nota del blog: Sección semanal dedicada al Ballet y la Danza, a cargo de la la ballerina, coreógrafa y profesora Florencia Guglielmotti.


Nikolaj Hübbe nació en Copenhague (Dinamarca) el 30 de octubre de 1967. A los 10 años ingresó a la escuela del Royal Danish Ballet. Entre sus maestros estuvieron Henning Kronstam, Niels Kehlet y Fredbjorn Bjornsson. Tras graduarse, en 1984, ingresó a la compañía y cuatro años después fue promovido a bailarín principal. Su destreza técnica, la altura de sus saltos y la velocidad de sus baterías hicieron que rápidamente ganara prestigio, destacándose como intérprete principal en ballets como “La sílfide” (de A. Bournonville), “Romeo y Julieta” (de K. Mac Millan), “Oneguin” (de J. Cranko) y “Apollo” (de G. Balanchine). 


En 1992, Hübbe fue contratado por el New York City Ballet como bailarín principal, debutando con el ballet de Balanchine, “Donizetti variation”. Durante su permanencia en la compañía interpretó roles principales tanto en ballets del repertorio tradicional como en obras de Jerome Robbins, Peter Martins y el ya mencionado Balanchine, entre otros. Allí permaneció hasta 2008, realizando su función despedida en el Lincoln Center, el 10 de febrero, junto a todas las figuras del NYC Ballet. 


Ese mismo año se traslada a su Copenhague natal tras ser contratado como director artístico del Royal Danish Ballet. Antes de asumir en su nuevo puesto, interpretó por última vez a James, en “La sílfide”, junto a toda la compañía, el 2 de abril de 2008. Desde que asumió la dirección hasta la actualidad, ha llevado a escena nuevas producciones de los clásicos de Bournonville: “Napoli” (en 2009) y “A Folk Tale” (en 2011). También realizó una exitosa puesta en escena del ballet “La Bayadera” de M. Petipa, en 2012, en colaboración con Eva Draw. En 2014, puso en escena una controvertida versión de “La Sílfide”, con una escenografía en blanco y negro, diseño de Bente Lykke Moller. En 2017 creó el ballet “Weimar”, con música de Kurt Weill, donde cada variación se adapta al intérprete y a su temperamento individual.








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Florencia Guglielmotti reside en la Ciudad de Buenos Aires (Argentina). Es Profesora de Danza (titulada en la Escuela Nacional de Danzas "María Ruanova"), Licenciada y Profesora de Artes (recibida en la Universidad de Buenos Aires). Cursó estudios en la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. Es Miembro de International Dance Council CID (UNESCO).

Actualmente se desempeña como Profesora de Danza Clásica y como Profesora Titular de Historia de la Danza en la Escuela Superior de Enseñanza Artística "Aída V. Mastrazzi". florenciagu@gmail.com

Love lifted me (by Kenny Rogers)


La cubana (un poema de G. J. Valdés)


 

Saturday, October 3, 2020

El Apego (por Orlanda Torres)

Nota del blog: Sección semanal en el blog Gaspar, El Lugareño, gracias a la cortesía de la psicóloga Orlanda Torres, quien ha aceptado la invitación a compartir con los lectores sus consejos y reflexiones sobre los conflictos cotidianos.


El apego es pobreza espiritual, cuando nos sentimos seguro en lo conocido, aunque nos lastime, nos volvemos prisionero de un acondicionamiento que está lacerando nuestro ser día a día, hasta que nos convierte en seres verdaderamente dependientes.

No evolucionamos, no crecemos y nos sumergimos al punto de que puede deteriorar nuestro ser.

Cuando le damos paso a lo desconocido estamos creando un mundo nuevo, donde podemos descubrir nuestras verdaderas potencialidades.

Si tenemos temor de vivir algo nuevo, nos convertimos en víctimas de nuestros propios temores y arrastraremos un pasado que no nos dejará avanzar.

Si nos desligamos del apego nos convertimos en seres más libres, porque lo desconocido, aunque trae incertidumbre lleva también un poco de felicidad y magia hacia un horizonte nuevo lleno de posibilidades y eso nos motiva a vivir.

Para conseguir nuestros objetivos, no es necesario continuar el mismo camino, podemos cambiarlo en cualquier momento, lo importante es que nos lleve a la meta a pesar de que tengamos que transitar un trayecto extraño para nosotros.

Recordemos que mientras más nos apegamos a las cosas más infelicidad nos puede producir.

Es necesario despojarse de todo aquello que nos ate. Todos merecemos alcanzar la libertad y en la libertad se encuentra la verdadera esencia de la vida.





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Orlanda Torres: Psicóloga, Escritora, Educadora, Orientadora Motivacional.
Autora de los libros: "Volando en Solitario" año 2015, Guayaquil - Ecuador. (Disponible en Amazon Kindle). "Los símbolos del Amanecer" (Editorial Voces de Hoy, 2020)
-Estudió en Miami Dade College: Certificate of Florida “Child Development Associate Equivalency”. Maestra de Educación Preescolar e Infantil en la ciudad de Miami.
-Licenciada en Psicología graduada en el 02/2017 - Atlantic International University.
-Orientadora Motivacional y Conferencias pueden contactar a Orlanda Torres a través de la página que administra www.fb.com/vivencialhoy
Publicaciones en Revista Sapo - Santiago de Chile – 2016
-La Estancia en el Paraíso de los Sueños
-Relación de Pareja y su gran Desafío
-Es la Felicidad una Elección
Conferencia en Radio - Miami, Florida
-Positivo Extremo Radio: Entrevista 123Teconte “Regreso a Clases y La Adolescencia”
-¿Como aprender a ser feliz?- Edificio Trade Building-.Innobis Coworking, Guayaquil - Ecuador
-La Inteligencia Emocional en la Relacion de Pareja- WENS Consulting Group, Guayaquil - Ecuador
Publicaciones en Revista Sapo - Santiago de Chile – 2018
- Ser Mujer
Administra:
www.vivencialhoy.blogspot.comwww.facebook.com/vivencialhoyFacebook.com: Orlanda Torres
Instagram: orlanda.torres.3
orlandatq@gmail.comtorres_q@yahoo.com
 

(Revista Social. Diciembre 1919) Poemas de Mercedes Valdés Mendoza


 

Friday, October 2, 2020

Amor (un poema de Thelma Delgado)


Porque habitas en mi vida
En el campo canta un jilguero
Y la luna feliz se desliza
Sobre el río lisonjero.

¡Ay amor! que alegras mis días
Tu fuerza hace rugir a los mares
Eres mi escudo, mi espada, mi guía
Te pido nunca, nunca me desampares.

Si algún día sin yo esperarlo
El destino te ordenara de mi lado partir
Arráncame el corazón,
¿para que lo quiero?
Mátame y libérame de mi sufrir.




Thursday, October 1, 2020

Anillos (un poema de Janisset Rivero)



Los cuatro anillos de la tarde
se deshacen contra el rumor
de árboles y pájaros.
Luz para cuatro instantes
improbables, irrepetibles.
Madejas del recuerdo,
un tiempo circular que aloja vespertino
el reflejo vencido de este día.
Anillos de la suerte y del crepúsculo,
de la felicidad rebelde y breve.





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Janisset Rivero (Camagüey, 1969) ha publicado los libros de poesía Ausente, editorial Aduana Vieja, octubre 2008 y Testigo de la noche, Editorial Ultramar, Miami, 2014. 

Wednesday, September 30, 2020

(Revista Carteles. Octubre 1922) Film. Un poema de Lino Gutiérrez Alea.


La película tiene cuadros interesantes
y escenas que entusiasman al buen espectador;
sobre todo, en aquellos ridículos instantes
en que el guarda de campo persigue al cazador.

Suena una carcajada. Se animan los semblantes;
una señora suelta la rienda al buen humor;
y en la penumbra envueltos, dos amantes
Ia cinta desenrollan eterna del Amor ...

Por estas agradables veladas cininescas
la gente que no falta, conoce las grotescas
salidas de Max Linder y el drama Salomé.

Pero aquella pareja feliz y enamorada,
aunque a menudo viene, jamás ha visto nada:
¡ni siquiera el anuncio de la casa Pathé!

La historia poco contada del tabaco en Puerto Príncipe (por Carlos A. Peón-Casas)

 
Fábrica actual de tabacos en Camagüey. Marca “El Surco”
(Foto tomada del website de Radio Cadena Agramonte) 
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Que nadie lo dude. Fuimos productores de la tan selecta y aromática hoja, con la que se da vida a los tan apetecibles puros cubanos, que no serían de Vueltabajo, pero ya en algo tenían su propia valía, y sus productores lucraban sin dudas con tan demandado rubro que en el Viejo Mundo tenía ya suficiente demanda. 

El hecho, que acaecería hasta casi finales del siglo XVIII, se verificaba en esta comarca, ya no sólo de “pastores y sombreros”, sino también de vegueros; y que según cuenta la historia, no eran pocos y producían del rubro tanto o más que ninguno otro, hasta el punto que según se afirma: era, en 1776: “uno de los cultivos mayores de la jurisdicción (…) y se dice que de inmejorable calidad"(1).

Pero ese mismo año de marras ardió Troya en la jurisdicción de Puerto Príncipe. Todo fue debido a que los productores de tabaco locales fueron fuertemente gravados por las autoridades locales, que les exigieron enormes y desacostumbradas contribuciones sobre su producción tabacalera. El hecho acarreó una airada reacción de parte de aquellos que según el propio historiador que venimos citando, fueron de tal violencia que “las fuerzas de la guarnición no pudieron aplacarlos"(2).

Sigue contando el bien informado Juárez Sedeño que: “los propios vegueros arrasaron sus vegas, prefiriendo eso antes que pagar más impuestos”(3). Entonces el poder local, obligó bajo Decreto de la Junta de Fomento, hecho firme el 26 de enero de aquel 1776, a que los productores sembrasen la aromática hoja con carácter extensivo en las márgenes de los ríos locales: “siempre que en ella no lo hiciesen los propios dueños de las haciendas, sin perjuicio de la crianza de ganado, pagando poco arrendamiento por las tierras ocupadas"(4).
El asunto no prosperó de ninguna manera, pues los criadores de ganado que lo hacían en la modalidad de “suelto”, se opusieron tenazmente, con lo que el negocio tabacalero del añoso Príncipe vino a menos, y sólo, quedó en explotación una única vega: “La Concepción”, de la que nada más se nos dice, aunque si afirma el bien enterado cronista que era “de fama y calidad”.

No estaría de más, en estos tiempos en que se pretende “resucitar” a como de lugar nuestra condición de inoperantes productores agrícolas, fomentar otra vez, a lo largo de las márgenes del Tínima y el Hatibonico, el tal celebrado cultivo, a ver, si con suerte, ponemos en el mercado alguna selecta marca de algunas apetecibles brevas oriundas de este terruño, y con las que acaso podamos sacar algunos dividendos extras del turismo que colma por estos días nuestras calles y plazas.


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  1. En Camagüey (Datos curiosos y originales de su historia) Jorge Juárez Sedeño. Folleto editado en ocasión de la VII Convención de Leones celebrada en la ciudad de Camagüey en Junio de 1944. p.11
  2. Ibíd.
  3. Ibíd.
  4. Ibíd. p.12

Monday, September 28, 2020

Iglesia del Santo Cristo del Buen Viaje (Camagüey 1915)


La calle Cristo inicia en la Catedral de Camagüey, presidida en su torre por una escultura de Cristo Rey, y finaliza en la Iglesia del Santo Cristo del Buen Viaje (imagino que el buen viaje sea el del cementerio, contiguo al templo). 

El post es por las fotos de 1915, le adicioné tres imagenes actuales para referencia. (JEM)



Sunday, September 27, 2020

Iglesia de la Merced. Calle Cisneros (Camagüey 1915)


 

Vasili Vainonen (por Florencia Guglielmotti)

Nota del blog: Sección semanal dedicada al Ballet y la Danza, a cargo de la la ballerina, coreógrafa y profesora Florencia Guglielmotti.


Vasili Ivánovich Vainonen, nació el 21 de febrero de 1901 en San Petersburgo (Rusia). Se formó en danza en la Escuela Imperial de Ballet de su ciudad natal, donde estudió con Leonid Leontiev, Alexander Shiryaev y Vladimir Ponomarev, graduándose a los 19 años. Inmediatamente ingresó al Ballet Kirov, donde permaneció hasta 1938, destacándose como bailarín de carácter, más específicamente por sus interpretaciones del moro en “Petrushka", de M. Fokine, el Gato con botas en “La bella durmiente”, de M. Petipa, y el payaso en "The Fairy of the Dolls" de Legatov.

Al mismo tiempo, comenzó a realizar sus primeros trabajos coreográficos, que en general presentaba en pequeñas salas de concierto, siendo su primera obra “Moszkovsky Waltz” (con música de Moritz Moszkowsky), un dúo que muestra una renovación en el estilo académico más ortodoxo, acercándolo a las obras de Michel Fokine y de los Ballet Russes. Con estas representaciones fue forjándose un nombre lo que, en 1930, le valió su designación como coreógrafo del Ballet Kirov, función que cumplió al mismo tiempo que se desempeñaba como bailarín.



La primera obra que realiza para el Kirov es “La edad de oro”, con la colaboración coreográfica de Vasili Chesnakov y Leonid Yakobson, con música de Dmitri Shostakovich. Esta obra causó revuelo por sus implicancias ideológicas, al mostrar ciertas actitudes que podrían alejarse del realismo socialista vigente en la época y, luego de la primera temporada, fue quitada del repertorio, retomada recién 50 años después por Yuri Grigorovich.


Luego de este comienzo esquivo, Vainonen estrenó “Llamas de París” en 1932, con música de Boris Asafyev. El argumento de Nicolai Volkov y Vladimir Dmitriev, realiza una analogía entre la revolución francesa y la rusa, y muestra por primera vez al pueblo como protagonista de la historia. Esta obra fue un éxito, se estrenó en el Teatro Bolshoi al año siguiente y, en 1947, consiguió el Premio Stalin. Dos años más tarde, en 1934, estrenó exitosamente su versión de “El cascanueces” donde, entre otras novedades, introdujo el espectáculo de marionetas del tío Drosselmeyer en el primer acto. Ambas obras permanecen en el repertorio del Kirov. 

Tras su salida del Ballet Kirov, en 1938, fue contratado como maestro de danza y coreógrafo por el Teatro Bolshoi donde trabajó en los períodos 1946/1950 y 1954/1958. En el lapso intermedio, entre 1951 y 1953 se desempeñó como director del ballet en el Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk. 

Cabe destacar que, entre sus obras encontramos sus propias versiones de “Raymonda” para el Teatro Kirov (1938), “Harlequinade” para el Teatro de Minsk (1945) y “La bella durmiente” para el Novosibirsk Teatro (1952). Entre sus obras originales podemos mencionar “Partisan days”, con música de B. Asafyev, para el ballet Kirov (1936), “Mirandolina”, con música de S. Vasilenko (1949) y “Gayane”, con música de A. Khachaturian (1957), ambas para el Teatro Bolshoi, y “The coast of happiness”, con música de A. Spadavecchia, para el Novosibirsk Teatro (1952). Así mismo realizó coreografías para los estrenos de varias óperas, entre ellas “The Bartered Bride” de B. Smetana, "Slippers" de P. Tchaikovsky, "The Tsar's Bride" de N. Rimsky-Korsakov y "La Traviata" de G. Verdi.


El 23 de marzo 1964, a los 63 años, Vasili Vainonen falleció en la ciudad de Moscú. Dejó un rico legado coreográfico en los repertorios de las más destacadas compañías de ballet.





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Florencia Guglielmotti reside en la Ciudad de Buenos Aires (Argentina). Es Profesora de Danza (titulada en la Escuela Nacional de Danzas "María Ruanova"), Licenciada y Profesora de Artes (recibida en la Universidad de Buenos Aires). Cursó estudios en la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. Es Miembro de International Dance Council CID (UNESCO).

Actualmente se desempeña como Profesora de Danza Clásica y como Profesora Titular de Historia de la Danza en la Escuela Superior de Enseñanza Artística "Aída V. Mastrazzi". florenciagu@gmail.com

Fighting for me (by Riley Clemmons)


La Bella Cubana (Menia Mártinez y Héctor Leal)



“La bella cubana”, de José White
Coreografía: Alberto Alonso
Al piano: Huberal Herrera
Bailarines: Menia Martínez y Héctor Leal

Friday, September 25, 2020

"Es una cafetería, no un restaurant" (por Joaquín Estrada-Montalván)



Pedro, el célebre callejero camagüeyano, quién con sus metáforas especiales y espaciales proclamaba a viva voz su mirada de la actualidad cotidiana, en una ocasión le explicaba a una amiga, mientras desandaban Independencia hacia la Plaza Maceo, que "El Rápido", era una cafetería: "Es una cafetería, no un restaurant" gritaba, aclarando a toda la ciudad más que a su acompañante, que "es una cafetería, no un restaurant". 

Al parecer su "cabreo" era producto de que los camagüeyanos nos endomingabamos (sin importar el día de la semana que fuese) para acudir a este nuevo lugar de perro caliente, pizza, ..., TuCola.

"El Rápido" (General Gómez esq. Maceo) fue la primera cafetería dolarizada en Camagüey a inicios de los dolarizados 90s, cuando se retomó lo de Sr por parte de los porteros de los neo establecimientos, donde los cubanos sin pasaporte se calentaban al sol en largas colas y los extranjeros, "cubanos de afuera" y "cubanos de adentro" pero que portaban pasaporte gozaban de una especie de privilegio que se podría nombrar "Sras y Sres Plan Jaba".

Nuevo Amor (un poema de Thelma Delgado)



Muchas lunas han pasado
Desde el día de tu partida
Para mí lo nuestro fue sagrado
Y a veces, me duele la herida

Otro verano sin tí
Ya el otoño ha llegado
Y mi corazón me pregunta
¿Estará alguien a su lado?

Pero llegará la primavera
Tu desamor habré perdonado
Y el tiempo en su sabiduría
Un nuevo amor pondrá a mi lado


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Gaspar, El Lugareño Headline Animator

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